Etiqueta: Escritura

  • Periodismo Literario con Ética: Guía Directa.

    Periodismo Literario con Ética: Guía Directa.

    El periodismo literario combina técnicas de escritura de ficción con la investigación rigurosa del periodismo.

    El objetivo es narrar hechos reales con profundidad, estilo y contexto. Mantener la ética en este formato es esencial para no cruzar la línea hacia la ficción o la manipulación.

    1. Compromiso Central: La Verdad Literal. 

    El principio ético fundamental es la fidelidad a los hechos.

    * No inventar: No debes inventar personajes, diálogos, escenas, citas, lugares o eventos. Todo lo narrado debe estar documentado.

    * Investigación rigurosa: La base de tu trabajo debe ser la investigación periodística tradicional: entrevistas, documentos oficiales, datos y observación directa. La calidad del estilo narrativo no reemplaza la necesidad de verificación.

    * Veracidad vs. Literalidad: Si bien el periodismo literario permite recrear una atmósfera o el pensamiento interno de una fuente, esta recreación debe basarse en lo que la fuente ha expresado o en lo que está directamente documentado. La interpretación no es invención.

    2. Manejo de Fuentes y Contexto. 

    El trato respetuoso y transparente con las fuentes es una obligación ética.

    * Identificación clara: Generalmente, las fuentes deben ser identificadas. El anonimato solo se usa en casos donde revelar la identidad pondría en peligro a la fuente y la información es de alto interés público. El uso debe ser excepcional y justificado.

    * Contextualización: Se debe proporcionar suficiente contexto para que el lector comprenda la historia completa, incluyendo los aspectos que puedan desafiar la narrativa central que has elegido. Evita la omisión selectiva de datos importantes.

    * Permisos y Consentimiento: Es ético informar a las fuentes cómo se utilizará su historia, especialmente si los detalles son sensibles o personales. Obtener el consentimiento informado es una práctica recomendable.

    3. Técnicas Narrativas y Límites.  

    El uso de recursos literarios debe servir a la verdad, no manipularla.

    * Diálogos: Si no se grabó textualmente, el diálogo recreado debe ser una reconstrucción precisa basada en notas y la memoria, y no una creación para mejorar la fluidez. Algunos autores optan por dejar claro que es una reconstrucción.

    * Escenas y Descripción: Las descripciones de escenarios y personajes deben basarse en la observación directa o en la documentación. Se puede usar un lenguaje vívido, pero la descripción debe reflejar la realidad física de lo que se describe.

    * La Voz del Autor: El autor puede estar presente, pero su opinión no debe distorsionar los hechos narrados. La subjetividad estilística debe distinguirse de la objetividad factual.

    El periodismo literario ético es un trabajo de honestidad doble: con la realidad que se investiga y con el lector que confía en que lo que lee, por atractivo que sea el estilo, es una narración de hechos verificables.

  • Eventos fincali Eventos pantalla Verde y univalle.

    Eventos fincali Eventos pantalla Verde y univalle.

    Hoy nos centramos en el festival fincali con el evento de univalle en el salón colmenares.

    Hoy nos centraremos en 3 cortos sobre el tema del medio ambiente y todo es presentado por inutw.

    Inutw es una ong que trabaja con la soberanía y autosuficiencia audiovisual y como lograr a estos logros sobre documentales.

    La soberanía audiovisual es la capacidad de una nación, región o comunidad para crear, controlar y difundir sus propias narrativas y contenidos audiovisuales sin depender de la influencia o el dominio de industrias extranjeras, especialmente las de países con una gran influencia mediática.

    Se trata de que las historias que se ven en el cine, la televisión y las plataformas de streaming sean un reflejo de la cultura, la historia y las realidades de la propia población.

    La soberanía busca que las decisiones sobre qué se produce y cómo se distribuye respondan a los intereses culturales y sociales locales, y no a los de corporaciones externas.

    Por su parte, la autosuficiencia audiovisual se refiere a un nivel de independencia mucho mayor. Implica que una nación tiene la capacidad de producir todo su contenido audiovisual

    (desde la tecnología de las cámaras y el software de edición hasta el financiamiento y la distribución) por sí misma, sin necesidad de recursos, tecnología o capital de otros países.

    Mientras la soberanía se centra en el control y la autonomía sobre la narrativa, la autosuficiencia aspira a una independencia total en todos los eslabones de la cadena de producción.

    En el mundo actual, globalizado e interconectado, la autosuficiencia completa es muy difícil de alcanzar.

    Por eso, el debate se centra más en la soberanía, es decir, en tener el poder de decisión y la capacidad de contar las historias propias, incluso si se utilizan recursos externos.

    Estos documentales buscan mostrar la visibilización de historias desde lo general hasta el tema particular como el documental de visibilización de la llegada de las tortugas de Carey, además de documentales sobre limpieza de playas, conservación del agua y saberes locales, también sobre el litigio que hay en las islas entre Colombia y panamá y por último la historia del padre del realizador en indonesia Rolly.

    Estos distintos documentales muestra la riqueza o la visibilización de problemas en el tema ambiental.

    Asi que es importante visibilizar el tema de distribución o marketing para visibilizar el cine a nivel regional.

  • Festival fincali 2025.  Evento financiación para proyectos audiovisuales. Parte 1.

    Festival fincali 2025. Evento financiación para proyectos audiovisuales. Parte 1.

    El tema de la producción en el país es conocido por fondo cinematográfico es más o menos el 30% y la ley 814 es la que regula el cine en el país.

    Que es la ley 814 de cine?

    La Ley 814 de 2003 en Colombia es una legislación fundamental conocida como la Ley de Cine que establece un marco para el fomento y desarrollo de la industria cinematográfica nacional.

    Su principal objetivo es impulsar la producción distribución y exhibición de películas colombianas para que el cine se convierta en una industria cultural y económicamente sostenible.

    La ley crea dos mecanismos principales de financiación y apoyo el Fondo para el Desarrollo Cinematográfico FDC y los incentivos tributarios.

    El FDC se nutre de una contribución parafiscal recaudada de un porcentaje de los ingresos de las salas de cine por la exhibición de películas no colombianas y de los distribuidores de estas obras así como de un porcentaje de los ingresos de los productores de largometrajes nacionales.

    Estos recursos se destinan a financiar proyectos en distintas etapas como la producción circulación promoción formación y la preservación del patrimonio fílmico.

    Los incentivos tributarios por su parte ofrecen beneficios fiscales a inversionistas y donantes que apoyen proyectos cinematográficos colombianos.

    lo que busca atraer capital privado para el sector Gracias a esta ley la producción de cine en Colombia ha crecido exponencialmente pasando de un puñado de películas al año a varias decenas lo que ha fortalecido la infraestructura profesional y ha generado miles de empleos en la industria audiovisual nacional.

    El fondo cinematográfico ha desembolsado 467.075 millones para proyectos audiovisuales y los empresarios buscan este desarrollo cinematográfico para incentivos tributarios conocido como cnacc.

    Y que es el cnacc?  

    El CNACC, conocido como el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía, es un organismo vital para el desarrollo y el fomento del cine en Colombia.

    Este consejo es el encargado de administrar el Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC), una de las principales fuentes de financiación para proyectos audiovisuales en el país.

    El CNACC está compuesto por diversos actores del sector, incluyendo representantes del gobierno, directores, productores y otros profesionales de la industria.

    Su labor no se limita solo a la gestión de fondos. A través de la evaluación y selección de propuestas, el consejo desempeña un papel crucial en la dirección de la política cinematográfica nacional.

    Funciones y Responsabilidades. 

    Una de las principales responsabilidades del CNACC es analizar y decidir qué proyectos cinematográficos recibirán apoyo económico.

    Esto se hace a través de convocatorias públicas donde los cineastas presentan sus guiones y planes de producción.

    El consejo revisa cada propuesta para determinar su viabilidad, calidad artística y potencial para contribuir al crecimiento de la cultura cinematográfica colombiana.

    Además de la financiación directa, el CNACC también participa en la creación de estrategias a largo plazo para fortalecer la industria. Esto puede incluir iniciativas para la formación de nuevos talentos, la promoción del cine colombiano a nivel internacional y la creación de un marco normativo que favorezca la producción audiovisual.

    En resumen, el CNACC es el motor detrás de la financiación y la política del cine en Colombia. Gracias a su trabajo, se asegura que los recursos públicos sean distribuidos de manera equitativa y eficiente, permitiendo que se produzcan películas que no solo entretienen, sino que también reflejan la diversidad cultural y social del país.

    Y parte del desarrollo para el fdc es la creación de un portafolio del fdc.

    Y que es el portafolio del fdc.

    El portafolio del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico, conocido como FDC, se refiere al conjunto de proyectos cinematográficos que han recibido apoyo y financiación a través de las convocatorias de este fondo en Colombia.
    No es un documento físico o un solo archivo, sino la colección de todas las obras que han sido beneficiadas con los recursos del FDC a lo largo de los años. Esto incluye una amplia variedad de formatos y géneros, como:
    * Largometrajes y cortometrajes de ficción.
    * Películas documentales.
    * Proyectos de animación.
    * Obras en etapa de desarrollo, producción o posproducción.
    El portafolio representa el resultado del trabajo del CNACC, el Consejo Nacional de las Artes y la Cultura en Cinematografía, que es el ente que selecciona los proyectos ganadores de los estímulos del FDC.

    Es, en esencia, la manifestación tangible del impacto del fondo en la industria cinematográfica colombiana, mostrando la diversidad de historias y talentos que han sido apoyados para que el cine nacional pueda crecer y fortalecerse.

    Y lo más importante, el tema del marketing para las marcas se está a punto de convertir en lo más importante para el desarrollo de la ley de cine y estaremos hablando en la segunda parte.

     

  • Cómo Aprender a Escribir Bien sobre Ecoturismo

    El ecoturismo es una tendencia en auge que combina el amor por la naturaleza con la responsabilidad ambiental y social. Escribir sobre este tema no solo requiere conocimientos sobre destinos y actividades

    sino también la capacidad de transmitir la importancia de conservar el medio ambiente mientras se promueve un turismo sostenible. Si deseas aprender a escribir bien sobre ecoturismo, aquí tienes algunos consejos clave.

    1. Investiga a fondo

    El ecoturismo es un tema complejo que abarca desde la biodiversidad hasta las prácticas sostenibles. Para escribir con autoridad, es fundamental investigar a fondo. Lee sobre destinos ecoturísticos, prácticas de conservación, impacto ambiental y culturas locales.

    Familiarízate con términos como «huella de carbono», «biodiversidad», «sostenibilidad» y «turismo responsable». Cuanto más sepas, más convincente y preciso será tu texto.

    Conoce a tu audiencia

    Antes de empezar a escribir, define a quién va dirigido tu contenido. ¿Es para viajeros aventureros, familias que buscan experiencias educativas o empresas que quieren promover el turismo sostenible?

    Adapta tu tono y enfoque según las necesidades e intereses de tu público. Por ejemplo, si escribes para principiantes, evita tecnicismos y explica conceptos de manera sencilla.

    3. Sé auténtico y apasionado

    El ecoturismo no es solo un tema, es un estilo de vida. Transmite tu pasión por la naturaleza y la sostenibilidad en tus palabras.

    Comparte experiencias personales o historias inspiradoras que conecten emocionalmente con el lector. La autenticidad es clave para captar la atención y generar confianza.

    4. Estructura tu contenido

    Un buen texto sobre ecoturismo debe estar bien organizado. Comienza con una introducción atractiva que plantee un problema o una pregunta relacionada con el turismo sostenible.

    Luego, desarrolla tus ideas en párrafos claros y concisos. Usa subtítulos para dividir el contenido y facilitar la lectura.

    Finalmente, concluye con un llamado a la acción, como animar al lector a viajar de manera responsable o a aprender más sobre el tema.

    5. Incluye datos y ejemplos concretos

    Para respaldar tus argumentos, utiliza datos verificables y ejemplos concretos. Por ejemplo, menciona cómo un destino ha logrado reducir su impacto ambiental o cómo una comunidad local se ha beneficiado del turismo sostenible.

    Esto no solo añade credibilidad a tu texto, sino que también lo hace más interesante y útil para el lector.

    6. Cuida el lenguaje

    Escribe de manera clara y sencilla, evitando jergas innecesarias. Usa un tono positivo y motivador, destacando las soluciones y oportunidades que ofrece el ecoturismo.

    Además, incluye palabras clave relacionadas con el tema para mejorar la visibilidad de tu contenido en buscadores.

    Promueve la conciencia ambiental

    Uno de los objetivos principales del ecoturismo es fomentar la conservación del medio ambiente.

    Aprovecha tu escritura para educar a los lectores sobre la importancia de proteger los ecosistemas y respetar las culturas locales.

    Ofrece consejos prácticos, como cómo reducir el plástico durante los viajes o cómo apoyar a las comunidades locales.

    Conclusión

    Escribir bien sobre ecoturismo es una habilidad que se desarrolla con práctica, investigación y pasión.

    Al combinar conocimientos sólidos, un enfoque auténtico y un mensaje claro, puedes inspirar a otros a explorar el mundo de manera responsable y sostenible.

    Recuerda que cada palabra cuenta: tu escritura no solo informa, sino que también tiene el poder de generar un impacto positivo en el planeta. ¡Empieza a escribir y sé parte del cambio!

  • sobre mis libros nuevos comienzos.

    Hoy tengo un post no de libros ni reseñas Pero si de noticias importantes. 

    La semana pasada estuve en el festival oiga, mire lea y el director de la librería apapachos dijo que iba a colocar mi nuevo libro de nuevos comienzos en la librería. 

    Pero te estarás preguntando que es la librería apapachos?

    Aquí tienes una idea para un post sobre la Librería Apapachos en Cali:

    Si estás buscando un lugar donde la lectura se combina con el calor humano y la cultura local, la Librería Apapachos es ese espacio único en Cali que debes conocer.

    Ubicada en el corazón de la ciudad, esta librería independiente es mucho más que un simple lugar para comprar libros.

    Es un refugio donde los amantes de la lectura, la creatividad y las emociones se encuentran para compartir experiencias, ideas y, claro, un buen «apapacho» (que significa abrazo).

    ¿Qué encontrarás aquí?

    Libros seleccionados con amor: Desde clásicos de la literatura hasta autores locales emergentes.

    Eventos culturales: Charlas, lecturas de poesía, talleres literarios, ¡y mucho más!

    Espacios acogedores: La atmósfera cálida y tranquila invita a quedarse y disfrutar de una buena lectura.Además, Apapachos no solo se enfoca en los libros, sino en crear una comunidad, donde cada cliente es tratado como parte de la familia. Aquí, los libros se eligen y se recomiendan con cariño, asegurando que cada visitante se lleve una experiencia única y personal.

    Además, Apapachos no solo se enfoca en los libros, sino en crear una comunidad, donde cada cliente es tratado como parte de la familia.

    Aquí, los libros se eligen y se recomiendan con cariño, asegurando que cada visitante se lleve una experiencia única y personal.

    Y como es una editorial independiente tiene muchas osibilidades que el libro se vuelva conocido. Así haré con otras librerías y bibliotecas (como la biblioteca del centenario).

    Y esto es solo el comienzo porque también colocaré Marianne y Pascal. 

    Así que ahí voy.  Y además estaré colocando más reseñas de todo lo necesario.  Allí voy arreglando lo de mis libros. 

    La librería se encontró en el festival oiga mire lea sobre el tema de los libros de los autores emergentes como en mi caso.

    Y como entro de vacaciones está semana hoy es el último post antes de volver en octubre. 

    Me dedicaré a leer y a dejar más reseñas y además de otras cosas.  Nos veremos en octubre. 

  • Terminando mi primera novela de la saga guerra.

    Ok. Hoy tengo la verdad de lo que es esta saga.  La saga guerra está basado en las historias de 4 protagonistas: Anna Madeleine, Aldo, José Adrián y fidelie.

    Está primera historia es la historia de Anna Madeleine y todo lo que le tocó vivir. Aldo es parte de esta novela Pero la historia de Aldo es en la siguiente novela amores verdaderos.

    José Adrián comparte también la historia de nuevos comienzos (la primera novela de la saga guerra) y es parte de la novela guerra.

    Fidelie es una historia para ella sola (la vamos a dejar aquí y explicare por qué es importante para Anna Madeleine).

    La saga guerra es retrofuturista. Y te estarás preguntando que es el retrofuturismo.

    El retrofuturismo es un estilo artístico y cultural que combina elementos de cómo las personas en el pasado imaginaban el futuro con influencias contemporáneas.

    Se caracteriza por la mezcla de estética vintage, como la de las décadas de 1920 a 1960, con tecnologías futuristas o escenarios que se pensaban posibles en esa época.

    Es común ver en el retrofuturismo imágenes de coches voladores, robots con diseño art-deco, ciudades con arquitectura modernista y otros elementos que reflejan un futuro imaginado desde una perspectiva del pasado.

    Este estilo se manifiesta en la moda, el diseño gráfico, la arquitectura, la literatura y el cine, entre otros campos.

    Un ejemplo famoso de retrofuturismo es la serie de televisión animada Los Supersónicos, que representa un futuro como se lo imaginaba en los años 60.

    Eso es lo que quiero saber sobre esta saga y en especial la novela guerra. y fidelie es una historia de una fecha diferente a la de Anna Madeleine, José Adrián y la novela guerra.

    Les voy a dejar por acá la primera historia de la saga guerra, nuevos comienzos.

    En dos pequeñas ciudades donde el calor es la constante vive Anna, una joven cuya vida ha sido marcada por la frialdad y el abuso de sus padres. Desde su infancia, Anna ha conocido más noches de llanto que días de felicidad.

    Sus padres, atrapados en sus propios demonios, descargan sobre ella su frustración y amargura. El hogar que debería ser su refugio se convierte en su prisión, donde el amor es un concepto ausente.

    A pesar de la oscuridad que la rodea, Anna posee una fuerza interior que ni siquiera ella comprende del todo. Encontrando consuelo en los libros, en la naturaleza y la plata, Anna aprende a crear su propio mundo, uno donde la esperanza aún tiene cabida. Con el tiempo, su espíritu resiliente empieza a brillar más fuerte, desafiando las sombras que intentan consumirla.

    Dejo la sinopsis acá. Si quieres verla completa te la dejo en la app de Best novelas y en patreon.

    Les agradezco muchísimo por apoyarme.