Categoría: Revista virtual

  • Las Ferias del Libro: El Escenario Vital para la Visibilización y Monetización de la Investigación.

    Las Ferias del Libro: El Escenario Vital para la Visibilización y Monetización de la Investigación.

    Las ferias del libro han sido tradicionalmente celebradas como grandes fiestas de la cultura, la lectura y la industria editorial.

    Sin embargo, su relevancia se extiende mucho más allá de la literatura de ficción y los bestsellers. Para el vasto y crucial mundo de la investigación académica y científica, estos eventos representan plataformas indispensables, actuando como potentes catalizadores para la visibilización de los hallazgos y, en un entorno cada vez más competitivo, para la monetización de un trabajo riguroso y especializado.

    La investigación, a menudo confinada a círculos universitarios o a publicaciones especializadas de difícil acceso para el público general, encuentra en las ferias del libro un escaparate masivo y democrático.

    Exponer un libro de investigación en un stand de una gran feria, o, mejor aún, realizar una presentación formal, es una forma inigualable de sacarlo del nicho académico y llevarlo a manos de lectores de todo tipo: estudiantes, profesionales de otras áreas, periodistas, gestores culturales e incluso el lector curioso.

    Esta visibilización no solo honra el trabajo del investigador, sino que también cumple un papel fundamental en la difusión del conocimiento, permitiendo que la sociedad se beneficie de los avances logrados.

    Este tipo de eventos facilitan el encuentro directo entre el autor (el investigador) y sus potenciales lectores o usuarios.

    Es en estas interacciones donde se forjan nuevas redes de contacto y se abren puertas a colaboraciones.

    Un editor puede encontrar un tema de alta demanda, un colega puede proponer una coedición y un profesional puede aplicar el conocimiento en su campo.

    De esta manera, las ferias se convierten en un motor para la interdisciplinariedad y la transferencia de conocimiento.

    Pero, además de la difusión y la creación de redes, las ferias del libro son un mecanismo explícito de monetización para los libros de investigación, que suelen tener costos de producción y edición más altos debido a su especialización.

    En primer lugar, está la venta directa al público general y especializado. Aunque el público masivo no sea el principal comprador de un texto científico, la exposición incrementa las ventas.

    Más aún, las ferias atraen a bibliotecarios, distribuidores y agentes de compra de instituciones y universidades, quienes realizan pedidos al por mayor.

    Estos negocios con profesionales son a menudo el flujo de ingresos más importante para las editoriales universitarias e independientes que apuestan por la investigación.

    En segundo lugar, y quizás más lucrativo a nivel industrial, está la compra-venta de derechos. Las ferias internacionales son puntos de encuentro cruciales donde se negocian derechos de autor para traducciones a otros idiomas, lo que abre mercados globales y diversifica los ingresos.

    También se gestionan acuerdos para coediciones o para adaptar el contenido a otros formatos, como audiovisuales o e-books especializados.

    Estos acuerdos transforman un único trabajo de investigación en múltiples productos con distintos canales de monetización.

    En esencia, las ferias del libro cumplen una doble función vital para la investigación: actúan como un gran amplificador que visibiliza el conocimiento y, simultáneamente, se consolidan como un mercado profesional que garantiza la sostenibilidad económica de las publicaciones académicas.

    Para las instituciones, las editoriales y los propios investigadores, participar activamente en estos encuentros no es un gasto, sino una inversión estratégica en la difusión, el prestigio y el futuro de su trabajo.

     

  • El retorno de la bestia: leo Jiménez deseara su poder en cali en 2025.

    El retorno de la bestia: leo Jiménez deseara su poder en cali en 2025.

    El panorama del heavy metal en español se prepara para recibir de nuevo a una de sus figuras más imponentes.

    La promotora Proudmary Booking ha confirmado el regreso de Leo Jiménez a Colombia para la segunda parte de su gira 2025.

    Tras un exitoso primer semestre en el país, donde sus presentaciones agotaron recintos y confirmaron la fuerte conexión con el público colombiano, la voz conocida como La Bestia aterrizará en Cali para ofrecer un espectáculo inolvidable.

    La cita caleña está marcada para el viernes 14 de noviembre de 2025. Los asistentes están convocados al Teatro Telepacífico (Calle 5ª #38A-14), aunque inicialmente se había mencionado el Nuevo Teatro San Fernando.

    Jiménez, cantautor, guitarrista, actor y productor español, promete junto a su banda una «descarga de energía, fuerza y emoción» con lo mejor de su vasto repertorio.

    La trayectoria de Leo Jiménez es un testimonio de constancia y pasión. Su apodo, «La Bestia», es un reflejo de su imponente voz y su profunda admiración por el álbum The Number of the Beast de Iron Maiden, que definió sus influencias iniciales.

    Desde que tomó una guitarra eléctrica a los 14 años, su disciplina lo ha llevado a integrar agrupaciones que son pilares del metal en español.

    Entre sus etapas más significativas se encuentra su paso por Stravaganzza entre 2004 y 2010, un proyecto que se distinguió por fusionar el heavy metal gótico, progresivo y sinfónico con el metal extremo de los años 90.

    De esta época destaca su memorable versión de «Hijo de la Luna». Posteriormente, lideró 037 LEO hasta 2012.

    Sin embargo, su época con Saratoga es recordada por darle vida a clásicos inmortales como *Vientos de Guerra*, *A Morir* y *Resurrección*.

    Desde que lanzó su carrera en solitario en julio de 2012, firmando con sellos de renombre como Warner Music y Rock Estatal Récords, ha consolidado su legado con 5 álbumes de estudio y varios sencillos.

    Su innegable talento vocal le ha valido múltiples galardones como mejor vocalista nacional. Actualmente, estará acompañado en el escenario por Antonio Pino (Guitarra solista), Rufo Cantero (Guitarra Rítmica), Edu Fernández (Bajo) y Carlos Expósito (Batería).

    El retorno de Jiménez responde al clamor de sus seguidores, expandiendo la gira colombiana a nuevas ciudades como Bucaramanga, Tunja, Pasto y Manizales, además de volver a Bogotá.

    La noche en Cali no solo será dominada por «La Bestia», sino que contará con la presencia de COBRA, una banda local de Hard and Heavy Metal.

    COBRA, activa desde 2006, con miembros como Carlos Velasco (Batería) y Carlos Montes (Voz), regresa a la escena con un sonido renovado, prometiendo hacer vibrar los escenarios y reclamar su lugar en la historia del Rock Caleño.

    Este evento, organizado por String Howling Productions & Proudmary Booking, se perfila como una noche emblemática para la escena rockera de Cali.

    La boletería está disponible en www.proudmarybooking.com y en puntos de venta físicos como Rainbow Bar y Chicago Bar.

  • Mediaciones y resistencias: el legado de 50 años en la comunicación de univalle.

    Mediaciones y resistencias: el legado de 50 años en la comunicación de univalle.

    Cali, Colombia.— Medio siglo de historia no es solo una cifra redonda; es la medición de una profunda huella intelectual.

    La Facultad de Comunicación Social de la Universidad del Valle (Univalle) celebra sus 50 años como un faro del pensamiento crítico en Latinoamérica, una escuela que se moldeó bajo la influencia de tres gigantes que definieron su espíritu: Jesús Martín-Barbero, Maritza López de la Roche y Estanislao Zuleta.

    La fundación de la Escuela no se puede entender sin el concepto de las «mediaciones» que trajo consigo Jesús Martín-Barbero.

    El pensador español, adoptado por Cali, desterró la idea de una comunicación lineal y propuso mirar a la cultura popular, a la recepción y a las resistencias.

    Su obra cumbre, De los medios a las mediaciones, no fue solo un libro; fue la piedra angular que enseñó a varias generaciones de comunicadores a mirar más allá del televisor y el periódico, a comprender el entramado social, la fiesta y el conflicto como escenarios comunicativos.

    Su legado persiste en la Cátedra que lleva su nombre, manteniendo viva la conexión entre academia y práctica social.

    En ese mismo caldo de cultivo intelectual, la voz de Estanislao Zuleta resonó con una fuerza singular.

    Si bien Zuleta era filósofo, su presencia en Univalle —donde recibió un Doctorado Honoris Causa y donde pasó la última década de su vida— infundió en la Escuela una devoción inquebrantable por el pensamiento crítico.

    Su Elogio de la Dificultad se convirtió en un mantra contra la simplificación y el dogmatismo. Para los estudiantes de comunicación, Zuleta encarnaba la necesidad de analizar las estructuras de poder, de desconfiar de los discursos unívocos y de entender el conflicto no como una calamidad, sino como la esencia de la vida democrática.

    Finalmente, la profesora Maritza López de la Roche encarnó la continuidad de esta tradición. Desde la docencia, ha explorado la estética y la cultura, aterrizando los grandes debates teóricos en las realidades mediáticas del país.

    Su trabajo sobre medios, audiencias juveniles y formación estética ha asegurado que el enfoque culturalista y crítico se mantenga vigente, formando profesionales que no solo informan, sino que también intervienen y comprenden las dinámicas culturales de la región.

    Cincuenta años después, la Facultad de Univalle no solo conmemora un aniversario, sino que celebra una identidad forjada en el debate, la cultura y la resistencia.

    Es una escuela que, gracias a Martín-Barbero, López de la Roche y Zuleta, sigue entendiendo la comunicación no como una técnica, sino como un vital y complejo ejercicio de ciudadanía.

  • El Cuidado: Un Asunto Estructural de Justicia Social en el Diálogo CELAC-UE.

    El Cuidado: Un Asunto Estructural de Justicia Social en el Diálogo CELAC-UE.

    El trabajo de cuidado, a menudo invisible y sin remuneración, es el motor silencioso que sostiene las economías de Colombia y América Latina.

    Sin embargo, este trabajo recae de manera desproporcionada sobre los hombros de las mujeres, perpetuando una desigualdad estructural profunda que limita su autonomía económica y su participación plena en la sociedad.

    Reconocer el cuidado no como una responsabilidad individual, sino como un derecho y un pilar de la economía, es el punto de partida para construir sociedades más justas y equitativas.

    Un Foro Clave Rumbo a la Cumbre de Santa Marta
    Con la mira puesta en la próxima IV Cumbre de la CELAC–UE en Santa Marta, que se celebrará el 9 y 10 de noviembre de 2025, la sociedad civil colombiana está impulsando un debate crucial para llevar esta agenda al más alto nivel birregional.

    Organizaciones como Oxfam Colombia, Dejusticia, la Red Nacional de Mujeres y el Observatorio para la Equidad de las Mujeres (OEM) de la Universidad Icesi, convocan el foro “Hablemos de desigualdad y cómo cambiarla. El cuidado para cerrar las brechas”.

    Este encuentro, que se realizará el 20 de octubre de 2025 en el Auditorio Banco de Occidente de la Universidad Icesi en Cali, busca transformar la conversación.

    El objetivo es claro: posicionar los sistemas de cuidado como una herramienta concreta para cerrar las brechas de desigualdad, promoviendo una agenda birregional más justa.

    Los Cuidados como Eje de Bienestar y Cooperación
    Como señala Oxfam en su informe, “si los cuidados paran, el mundo también se para”.

    Esta frase contundente subraya la importancia vital de este trabajo. En un contexto donde Colombia avanza en la formulación de una política nacional de cuidados a través del Ministerio de Igualdad y Equidad, el foro de Cali adquiere una relevancia estratégica.

    No solo se alinea con los esfuerzos nacionales, sino que también busca incidir directamente en la agenda internacional: por primera vez, la Cumbre CELAC–UE incluirá un Pacto Birregional de Cuidados como eje prioritario de cooperación entre América Latina y Europa.

    El debate de la jornada matutina se articulará en torno a tres paneles fundamentales:

    * La agenda regional de cuidados y su impacto en la relación birregional CELAC–UE.

    * Avances y retos en Colombia, con un enfoque en las valiosas experiencias comunitarias de Cartagena, Cauca y Cali.

    * El cuidado como derecho: política fiscal para hacerlo realidad, abordando la urgente necesidad de financiamiento y reformas para garantizar su materialización.

    De la Conversación a la Incidencia Política.  

    El evento contará con la participación de expertas como Nasheli Noriega de Oxfam América Latina y el Caribe, y representantes del Ministerio de Relaciones Exteriores y el Ministerio de Igualdad y Equidad, además de líderes comunitarias como Candelaria Sepúlveda de Funsarep y académicas de alto nivel.

    La culminación del foro será un espacio de construcción colectiva en la tarde, donde las organizaciones de la sociedad civil elaborarán recomendaciones conjuntas.

    Estas propuestas están destinadas a ser presentadas en el Foro de la Sociedad Civil ALC–UE y a incidir directamente en el Pacto Birregional de Cuidados que se discutirá en Santa Marta.

    Como bien resume Jenny Gallego de Oxfam, “Cuando hablamos de cuidados hablamos de justicia social”.

    La cumbre de Santa Marta y el foro previo en Cali ofrecen una oportunidad histórica para que América Latina y Europa reconozcan, valoren y redistribuyan el trabajo de cuidado, convirtiendo este tema fundamental en una verdadera hoja de ruta para la igualdad y el desarrollo sostenible de ambas regiones.

     

  • Marketing y trasmedia.  Financiación fincali parte final.

    Marketing y trasmedia. Financiación fincali parte final.

    La importancia de los sponsors en el tema del cine como la comisión fílmica colombiana y proimagenes y es importancia del contenido trasmedia para mostrar estos contenidos fílmicos y empresas como location colombia.

    Que es location colombia?  

    El concepto de Location Colombia se debe entender en el ecosistema audiovisual colombiano con una dualidad:

    por un lado, una marca que identifica a una agencia de servicios privada, y por otro, la plataforma y programa institucional de la Comisión Fílmica Colombiana, ambos enfocados en facilitar y promover los rodajes en el país.

    La agencia de gestión de locaciones (como Locations Colombia) es una empresa privada que ofrece servicios integrales y especializados directamente a las productoras.

    Su rol es operativo y logístico, centrándose en el scouting (búsqueda y documentación fotográfica de lugares específicos según el guion), la negociación de contratos de arrendamiento con los propietarios, la gestión de la infraestructura en el set (alojamiento, transporte, drones) y la administración del sitio de filmación, actuando como un gestor directo del día a día del rodaje.

    Por su parte, la plataforma Location Colombia de la Comisión Fílmica Colombiana (CFC), una iniciativa de Proimágenes Colombia respaldada por el gobierno, funciona como una herramienta de promoción y un directorio de servicio público.

    Su misión es atraer producciones extranjeras y nacionales, ofreciendo un amplio catálogo de locaciones a nivel nacional, informando sobre los potentes incentivos fiscales (como los Certificados de Inversión Audiovisual – CINA), y orientando sobre la legislación, permisos y trámites gubernamentales, siendo la puerta de entrada institucional para rodar en Colombia.

    En esencia, la agencia ofrece el servicio de «manos a la obra» en la locación, mientras que la plataforma institucional ofrece la «vitrina» y el «marco legal y promocional» para que la filmación sea posible.

    Para lograr esto es importante tener esta compañía de contenidos trasmedia y abrir una fiducia para lograr contenidos cinematográficos y lograr un branded content para el tema de marketing.

    El dacmi también busca la escritura para desarrollar el portafolio de cultura del país también con los temas de estímulos pero como decíamos trabajar el tema de marketing.

    La Comisión Fílmica Colombia es una entidad clave en el impulso y la promoción de la industria audiovisual del país a nivel internacional [1, 2]. Sus actividades se gestionan a través de Proimágenes Colombia, que es legalmente la Comisión Fílmica Nacional.   Proimágenes Colombia es una corporación sin ánimo de lucro, de carácter mixto, que se rige por el derecho privado.

    Propósito y Mecanismos de Apoyo

    La Comisión Fílmica Colombia, mediante Proimágenes, abre convocatorias de apoyos bajo el marco de la Ley 1556. Estos apoyos están específicamente dirigidos a productoras audiovisuales colombianas con el objetivo de potenciar su proceso de internacionalización.

    El apoyo se enfoca en asistir a mercados audiovisuales internacionales y facilitar visitas técnicas para propiciar el cierre de negocios.

    El motor directivo detrás de estos incentivos es el CPFC (Comité Promoción Fílmica Colombia), que funge como órgano de dirección y decisión de los instrumentos de estímulo de la Ley 1556 de 2012.

    El CPFC aprobó el denominado ‘Plan de Promoción Internacional’ (**PPI**) para el año 2025.

    El objetivo fundamental del PPI es destacar la oferta, el talento audiovisual y el territorio colombiano.

    Las acciones de promoción buscan atraer producciones de alto impacto económico, posicionar los contenidos locales, mejorar la industria del sector y conectar a Colombia con la prestación de servicios audiovisuales y cinematográficos de alta calidad.

    Además, se busca posicionar al país como un destino clave para el turismo fílmico.

    Financiamiento y el Sistema CINA.  

    Los recursos que sustentan el PPI provienen del aporte a cargo de los productores al **Sistema CINA (Sistema de incentivo mediante Certificados de Inversión Audiovisual en Colombia).

    El Sistema CINA fue establecido a partir de la Ley 1955 de 2019, que modificó la Ley 1556 de 2012 [7].

    La destinación de este aporte es determinada por el CPFC  y es crucial para cubrir el apoyo de la oferta del territorio nacional como escenario de trabajos audiovisuales.

    Esta divulgación y promoción asegura el acceso efectivo y el aprovechamiento del Sistema CINA [6]. Los recursos del aporte de los productores se ejecutan conforme al derecho privado.

    Los Apoyos que se otorgan son aportes económicos no-reembolsables y de naturaleza gratuita.

    Aunque el apoyo es gratuito, su desembolso está condicionado a la existencia de recursos suficientes del Sistema CINA.

    Ante la falta o indisponibilidad de recursos, el beneficiario exime de cualquier responsabilidad a Proimágenes, al CPFC, al Ministerio de Cultura y a otras instancias públicas vinculadas.

    Reglas de la Convocatoria y Compromisos.  

    La postulación a los apoyos implica que el participante entiende y acepta todas las reglas, características y requerimientos de la convocatoria.

    La documentación e información presentada debe ser veraz, y Proimágenes está autorizada para verificarla.

    Existen restricciones estrictas sobre quiénes no pueden concursar, incluyendo a personas o empresas en situación de incumplimiento contractual con Proimágenes, o que hubieran obtenido estímulos del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC) para el mismo mercado.

    Una vez que una empresa resulta Beneficiaria (persona jurídica aprobada para recibir el estímulo) adquiere compromisos irrevocables.

    El beneficiario se obliga a cumplir el propósito postulado y destinar el apoyo a ese fin  así como a rendir oportunamente todos los informes requeridos (financieros, contables, promocionales, etc.).

    Es el beneficiario quien debe pagar los impuestos y retenciones legales sobre el apoyo, los cuales no pueden ser sufragados con dineros del aporte de los productores al Sistema CINA.

    En caso de incumplimiento de las condiciones, el beneficiario se obliga a reintegrar la totalidad del apoyo recibido, junto con sus intereses e indexaciones, y a pagar el monto de sanciones o perjuicios adicionales.

    El desembolso del apoyo se realizará solo si Proimágenes confirma la correcta presentación de la acreditación de gastos y el informe de promoción correspondiente.

    Cualquier duda o insuficiencia en los informes faculta a Proimágenes para suspender los desembolsos hasta que haya conformidad [20].

    Finalmente, es importante notar que el alto número de proyectos postulados a los CINA de la Ley 1556 ha incidido en la disponibilidad de cupo para la vigencia 2025.

    Y desarrollar el tema del periodismo cultural también con el tema de los guiones.

    También es importante las investigaciones académicas y el contar historias.

    Es importante saber el tema de estímulos pero también autogestionar sus proyectos de cine.

  • Reseña de la escritura como dispositivo terapéutico y forma de vida.

    Hola, hoy tengo la reseña del artículo La escritura como dispositivo terapéutico y forma de vida.

    Blas Gabriel Rivadeneira es un autor que ha contribuido a la revista Cuadernos LIRICO, una publicación de la red interuniversitaria de estudios sobre las literaturas rioplatenses contemporáneas en Francia¹.

    En particular, escribió un artículo titulado «La escritura como dispositivo terapéutico y forma de vida», publicado en la edición número 14 de la revista en 2016¹.

    Este artículo aborda la preservación de la correspondencia entre escritores y su importancia en el contexto de la lógica del archivo, utilizando como ejemplo la correspondencia entre Mario Levrero y Francisco Gandolfo¹.

    Rivadeneira reflexiona sobre lo que busca un autor al guardar una carta y la operación que realiza al desplazarla de su contexto comunicativo original¹.

    Ya le damos el abstract del artículo científico la escritura como dispositivo terapéutico y firma de vida.

    Proponemos un análisis de las estrategias en la construcción de la figura de autor del escritor Mario Levrero.

    A partir de una lectura de los libros Conversaciones con Mario Levrero (2008), Un silencio menos. Conversaciones con Mario Levrero (2013) y Correspondencia. Mario Levrero y Francisco Gandolfo (2015) nos planteamos rastrear las principales formasde autofiguración y su poética.

    Consideramos que, en las distintas entrevistas y en el diálogo epistolar, Levrero explicita una concepción de la literatura que organiza toda su obra.

    El uruguayo entiende la escritura como terapia, una mancia que posibilita la afloración controlada del inconsciente, y como forma de vida, en contraposición con la vida ordinaria alienada que bloquea al escritor en el trabajo con su interioridad.

    Empiezo con este análisis de este artículo científico, empiezo con que si te interesa mostrar la escritura como forma de sanar (terapéutica, por decir lo menos) identifica como las cartas muestra como es parte fundamental de la obra de mario levrero.

    La escritura la ve como una terapia, que muestra el inconsciente y como forma de vida y nuestra como es desarrollar una forma de consciencia y una vida de mantenerse en la forma de confort desde la parte negativa.

    La literatura puede verse como un espectro, por la critica y que retoma con más impetu con la obra de mario levrero en las últimas décadas.

    Se habla de Carmen perilli muestra a propósito que las historias de vida de los escritores es una de las claves para los escritores latinoamericanos el último siglo.

    En el libro sombras de autor de Mario levrero que la mezcla de la luz y la sombra donde están los mitos de los escritores que se convierten en artefactos culturales, donde se muestran personas y personajes.

    Las cartas se estuvieron publicando desde 1977 y dos entrevistas póstumas en 2007 y en estas intervenciones se muestra coherencia a las respuestas de levrero frente a las preguntas de levrero sobre la influencia, la critica, metodos de escritura y otra obra en particular.

    El escritor uruguayo se vale de los protocolos y fórmulas periodísticos para mostrar un arte poético, su manifiesto y la lectura de los textos. 

    También la escritura como concepción terapéutica como estilo de vida y como algo trascendental. 

    Dejamos esta cita sobre el artículo «vos podés optar por usar metáforas ajenas, y serás un escritor clásico (el alba de rosados dedos), o bien metáforas propias.

    Para usar metáforas propias podés pensar intensamente durante algún tiempo y sacar a relucir todo tipo de ingeniosidades, pero las más reales y convincentes vienen desde adentro, fabricadas por la percepción directa de otro cerebro, independiente del yo consciente y voluntario.»

    También el arte es como una hipnosis y desarrolla la creatividad. Las cartas, los diarios, impresos e ilustraciones hacen parte de la escritura terapéutica, también la escritura es literatura y vida, también muestra la escritura de forma individual y terapéutica.

    La escritura es como una forma de vida que es antagónica día a día incluso el trabajo, también la escritura humorística es parte de la escritura  y las cartas son parte de la escritura terapéutica.

    Así que estaré leyendo casi todos los libros de Mario levrero y disfrutando de cómo usar la escritura para sanar desde la parte terapéutica.

    Y este artículo científico le doy un 5.

  • Escritura consciente y escritura creativa.

    Hola. Hoy tenemos un post acerca de cómo se relaciona la escritura consciente y la escritura creativa.

    La escritura consciente y la escritura creativa son dos enfoques distintos pero complementarios en el mundo literario. Permíteme explicarte brevemente en qué consisten:

    1. Escritura Consciente:
    • La escritura consciente implica un enfoque reflexivo y deliberado al escribir. Aquí algunos aspectos clave:
      • Reflexión Previa: Antes de comenzar a escribir, es importante reflexionar sobre la idea, sopesar sus posibilidades y considerar cómo convertirla en palabras.
      • Evitar la Impulsividad: En contraste con la escritura impulsiva, donde se escribe sin pensar, la escritura consciente busca evitar los impulsos y tomar decisiones intencionadas.
      • Conocimientos Literarios: Un buen escritor debe poseer conocimientos sobre los elementos que componen un texto de ficción. La escritura no es solo inspiración; es una actividad intelectual.
      • Esfuerzo Intelectual: Escribir requiere esfuerzo mental y la capacidad de tomar decisiones informadas.
      • Evaluación Honesta: Valora tus textos con ecuanimidad y reconoce tus errores y aciertos¹.
    1. 2. Escritura Creativa:
    • La escritura creativa se centra en expresar ideas de manera original y estética. Algunos puntos clave son:
      • Voz Literaria: Al escribir creativamente, construimos una voz única para nuestro texto. Esta voz tiene un tono, perspectiva y conjunto de palabras propias.
      • Expresión Estética: No solo importa lo que decimos, sino también cómo lo decimos. La elección de palabras, estilo y tono contribuye a la creatividad.
      • Acto de Creación: Cada vez que escribimos, creamos algo nuevo. La escritura creativa es un proceso de construcción consciente de voces y significados².

    En resumen, la escritura consciente nos ayuda a mejorar como autores al aplicar conocimientos y reflexionar antes de escribir, mientras que la escritura creativa nos permite expresarnos de manera única y estética. Ambas son esenciales para el desarrollo literario.

    Así que también estaremos trabajando con las dos: escritura consciente y escritura creativa. Estoy leyendo varios libros sobre esto y los voy a estar reseñando aquí.

    Así que estaré creando un libro sobre escritura consciente y desarrollando todo para poder hacer lo que siempre he querido hacer: escribir.

  • reseña la espía de Danielle steel.

    Hola. Hoy es el último libro de la trilogía de la segunda guerra mundial de Danielle steel.

    Autora americana, Danielle Steel es una de las más conocidas autoras de literatura romántica de la actualidad, siendo una habitual en la lista de los más vendidos del New York Times durante años y con más de 800 millones de libros vendidos en todo el mundo, desbancando a Barbara Cartland como la autora más vendida de la historia.

    Steel, cuyo verdadero nombre es Danielle Fernandes Dominique Schülein-Steel, se graduó en 1965 en el Lycée Français de Nueva York y estudió Literatura y Diseño de Moda, primero en la Parsons School of Design y luego en la Universidad de Nueva York. 

    Tras graduarse, Steel comenzó a trabajar en el sector de las relaciones públicas y escribiendo como freelance para varias revistas antes de dar el salto al sector publicitario.

    Steel publicó su primera novela en 1972, pero fue en 1978 con su tercera novela cuando dio el salto a la escritura profesional, iniciando una serie de éxitos que la llevaría a convertirse en una de las autoras más conocidas del mundo.

    La obra de Steel ha sido traducida a más de 25 idiomas y se ha publicado en cincuenta países, en muchos de los cuales ha sido superventas durante años.

    Más de 20 de sus novelas han sido llevadas a la televisión. Además, la autora ha publicado libros de ensayo y dos series de literatura infantil.

    Steel ha recibido numerosos premios y honores, como por ejemplo el de ser nombrada Caballero de la Orden de las Artes y las Letras en el año 2002, uno de los más prestigiosos títulos concedidos por el gobierno de Francia.

    Aquí les dejo la sinopsis de la espía de la trilogía de la segunda guerra mundial de Danielle steel.

    Danielle Steel nos transporta desde la Segunda Guerra Mundial hasta los años de la Guerra Fría en esta historia repleta de emoción y aventura.

    A los dieciocho años, Alexandra Wickham se presenta ante el rey Jorge V y la reina María de Inglaterra con un exquisito vestido de satén y encaje blanco.

    Bella y deslumbrante, parece destinada a tener una vida privilegiada, pero su personalidad rebelde y el estallido de la Segunda Guerra Mundial la llevarán por un camino muy diferente.

    En 1939, Europa está en llamas y Alex se presenta voluntaria como enfermera. Inmediatamente, su talento y la fluidez con el francés y alemán llaman la atención de los servicios secretos del Gobierno.

    Mientras sus seres queridos pagan el terrible precio de la guerra, Alex se convierte en Cobra, una espía que opera tras las líneas enemigas jugándoselo todo a vida o muerte.

    Con un día a día marcado por el secreto que debe guardar pase lo que pase, el precio que Alex tiene que pagar es que nadie descubra su doble vida, ni siquiera Richard, el piloto que le ha robado el corazón.

    Hummm…. Deje que les diga la verdad. Resulta que Alexandra (o Alex como le dicen sus hermanos y su padre) es de un carácter fuerte y le molesta la inacción de su hacienda o sus tierras.

    Entonces empieza como enfermera normal de la segunda guerra mundial y Richard conoce a su segundo hermano (y se conoce cuando fallece su hermano) y se acercan más. Pero… Resulta que el gobierno ya le puso el ojo a Alex porque saben francés y alemán perfecto.

    Así que empieza a trabajar con el gobierno y va a Alemania y luego a Francia (por la época de la guerra, mientras Ariana y Manfred se encuentra en Alemania y armand de villiers está en Francia con el gobierno nazi).

    Así que la verdad está buenísima la historia hasta que termina la segunda guerra mundial y la historia se cae (por lo menos para mí) y que sea de todo lo que pasa al Ricardo y Alex casarse e ir a varios lugares del mundo con el servicio diplomático en Inglaterra y Alex se une al mi5 (Este lado de la historia es el lado inglés de la segunda guerra mundial) Cómo les decía, la verdad la historia se pierde desde allí.

    Danielle steel hubiera dejado su historia hasta el final de la segunda guerra mundial (en otro post estaré hablando de los autores bestsellers y las editoriales y lo que hacen los autores reconocidos)

    Por eso le doy un 3.

  • 40 años de metal…. Kronos, la leyenda caleña que sigue rugiendo.

    El metal colombiano está de fiesta. ¡Kronos, la icónica banda caleña, cumple 40 años destilando puro poderío sonoro! Desde 1984, estos guerreros del heavy metal han forjado un legado que trasciende generaciones, llevando en alto el nombre de Cali y de Colombia en cada riff, en cada verso, en cada batalla librada sobre los escenarios.

    Los Años de Fuego (1984-1994): Nace un Gigante

    En los albores de los 80, cuando el metal apenas comenzaba a resonar en Colombia, Kronos surgió como un vendaval de energía cruda. Influenciados por el NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal) y con el espíritu combativo que caracteriza a los caleños, su primer demo «Metal de Verdad» (1986) fue un manifiesto: el metal en Colombia había encontrado una voz propia.

    Canciones como «Sangre Guerrera» y «No Hay Tregua» se convirtieron en himnos de resistencia para una generación ávida de sonidos potentes.

    La Consagración (1995-2005): Reyes del Sur

    Los 90 los vieron convertirse en referente obligado del metal nacional. Con discos como «Fuego Eterno» (1997) y «Resistencia» (2002), Kronos refinó su sonido: más pesado, más técnico, pero siempre fiel a sus raíces.

    Fueron años de giras incansables, de compartir escenario con leyendas internacionales y de ver cómo su público crecía no solo en Colombia, sino en Ecuador, Perú y Venezuela.

    La Leyenda Continúa (2006-2024): Más Allá de las Fronteras

    El nuevo milenio encontró a Kronos más vigentes que nunca. «Desde el Inframundo» (2011) y «40 Años de Metal» (2024, álbum conmemorativo) demuestran que su llama sigue ardiendo.

    Han sido cuatro décadas de evolución sin concesiones, de mantener viva la esencia del true metal en una era de cambios radicales.

    El Espíritu Kronos: Más que Música

    Lo que hace grande a Kronos no son solo sus canciones, sino su conexión con la gente. Son la banda que toca en teatros y en bares clandestinos con la misma pasión, la que apoya a las nuevas generaciones, la que lleva el escudo de Cali como estandarte. Su música es un grito de identidad, un llamado a no rendirse.

    ¿Qué Traerán Estos Nuevos 40 Años?

    Con un nuevo álbum en camino y una gira que los llevará por Latinoamérica, Kronos sigue escribiendo su historia. Porque como dicen ellos: «El metal no tiene edad, tiene alma».

    ¡Feliz 40 Aniversario, Kronos!

    A los miembros históricos, a los que hoy mantienen la batuta en alto, a los miles de fans que corean sus canciones: ¡Gracias por mantener viva la llama! Que sigan otros 40 años de pasión, de metal y de esa actitud indomable que los define.

    #Kronos40Años


    ¿Cuándo fue la primera vez que viste a Kronos en vivo? ¿Qué canción te marcó? ¡Cuéntanos tu historia y celebremos juntos!

    PD: Si necesitas ajustar fechas exactas de lanzamientos o datos específicos, con gusto lo hacemos.

  • sanar para desarrollar mi creatividad y noticia importante.

    Hola. Me di cuenta que puedo avanzar. Tomar mis nuevas decisiones. Ayer empecé a hacer un nuevo curso online sobre flores de bach y terapias holisticas.

    Pero se estarán preguntando que son las flores de bach?

    Las flores de Bach son una terapia alternativa que utiliza esencias florales para equilibrar las emociones y mejorar la salud.

    Según el creador de esta terapia, el Dr. Edward Bach, las enfermedades se originan por un conflicto entre la mente y el alma, y las flores de Bach ayudan a resolver ese conflicto.

    Hay 38 tipos de flores de Bach, cada una con una indicación específica según la emoción que se quiera tratar.

    Las flores de Bach se toman en forma de gotas, generalmente mezcladas con agua¹². No tienen contraindicaciones ni efectos secundarios. Ya estuve aprendiendo esto y además como las tinturas se venden hechas entonces estaremos promocionando las tinturas de flores de bach.

    También estudiando sobre terapias holisticas y está muy interesante. Así que descubrí varias terapias holisticas.

    Pero te preguntas que son las terapias holisticas.

    Las terapias holísticas son un conjunto de métodos alternativos que buscan mejorar la salud y el bienestar de las personas, considerando su dimensión física, mental, emocional y espiritual. El objetivo de las terapias holísticas es lograr el equilibrio entre estos aspectos, estimulando el poder de sanación natural del organismo.

    Algunos ejemplos de terapias holísticas son la acupuntura, la meditación, el masaje, las flores de Bach, el reiki, la aromaterapia, entre otras.

    Estas terapias se basan en el principio del holismo, que afirma que el ser humano es una totalidad y que todos sus componentes están interrelacionados.

    Por lo tanto, las terapias holísticas tratan de abordar la causa de los problemas, no solo los síntomas, y de ofrecer una visión integral de la salud.

    Las terapias holísticas pueden ayudar a aliviar el estrés, la ansiedad, el dolor, la depresión, y a mejorar la calidad de vida de las personas.

    Sin embargo, no tienen evidencia científica que respalde su eficacia, y no deben sustituir a los tratamientos médicos convencionales.

    Así que decidí crear una sección en el blog llamado sanar para desarrollar la creatividad aquí.

    Por qué si, la sanidad (con la escritura terapéutica) te ayudará a vivir una vida plena siendo creativos y estaremos hablando de esto.

    Pero se puede sanar para desarrollar la creatividad y unos tips para desarrollar la creatividad.

    La creatividad es la capacidad de generar ideas, productos o soluciones originales y valiosas. La salud es el estado de bienestar físico, mental y social de una persona. Ambas dimensiones están relacionadas, ya que la creatividad puede influir en la salud y viceversa.

    Por un lado, la creatividad puede ayudar a sanar o mejorar la salud de varias formas. Algunos beneficios de la creatividad son:

    • Favorece la expresión y liberación de emociones, lo que reduce el estrés, la ansiedad y la depresión.
    • Estimula el pensamiento divergente, la imaginación y la resolución de problemas, lo que mejora las habilidades cognitivas y previene el deterioro mental.
    • Aumenta la autoestima, la confianza y la motivación, lo que refuerza la identidad y el sentido de la vida.
    • Fomenta la conexión con uno mismo y con los demás, lo que mejora las relaciones sociales y el apoyo emocional.

    Por otro lado, la salud puede facilitar o potenciar la creatividad de varias formas. Algunos factores que influyen en la creatividad son:

    • El estado de ánimo: las emociones positivas, como la alegría, el entusiasmo o la curiosidad, favorecen la creatividad, ya que amplían el foco de atención, la flexibilidad y la apertura a nuevas experiencias⁴⁵.
    • El sueño: dormir bien y suficiente mejora la creatividad, ya que facilita la consolidación de la memoria, el aprendizaje y la generación de nuevas asociaciones⁴⁶.
    • El ejercicio: hacer actividad física regularmente estimula la creatividad, ya que aumenta el flujo sanguíneo al cerebro, la producción de neurotransmisores y la neurogénesis⁴ .
    • La alimentación: comer de forma equilibrada y saludable favorece la creatividad, ya que aporta los nutrientes esenciales para el funcionamiento óptimo del cerebro⁴ .

    Como ves, la creatividad y la salud se retroalimentan mutuamente, creando un círculo virtuoso. Por eso, es importante cuidar ambos aspectos para vivir de forma más plena y satisfactoria.

    Si quieres desarrollar tu creatividad, puedes probar algunas de estas técnicas o actividades:

    • Practicar el brainstorming o lluvia de ideas: consiste en generar la mayor cantidad posible de ideas sobre un tema, sin juzgarlas ni descartarlas, y luego seleccionar las más adecuadas.
    • Usar el pensamiento lateral: consiste en buscar soluciones creativas a partir de enfoques diferentes, rompiendo los esquemas convencionales y buscando nuevas perspectivas.
    • Hacer ejercicios de escritura creativa: consiste en escribir textos originales, usando diferentes técnicas, como el cambio de punto de vista, la descripción, el diálogo, el relato, la poesía, etc.
    • Realizar actividades artísticas: consiste en expresarse a través de diferentes medios, como la pintura, el dibujo, la escultura, la fotografía, la música, el teatro, la danza, etc.
    • Jugar y divertirse: consiste en disfrutar de actividades lúdicas, como los juegos de mesa, los rompecabezas, los acertijos, los chistes, las adivinanzas, etc.

    Espero que esta información te haya sido útil y que te animes a explorar tu potencial creativo. Recuerda que la creatividad es una habilidad que se puede aprender y mejorar con la práctica.

    Así que esto es lo que haré. Ayudar en terapias holisticas para desarrollar la creatividad y ser feliz y pleno.