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  • Más allá de las vitrinas: el renacimiento de los museos como destinos de turismo cultural y experiencial en el país.

    Más allá de las vitrinas: el renacimiento de los museos como destinos de turismo cultural y experiencial en el país.

    ¿Qué es lo primero que te viene a la mente cuando piensas en un museo? Probablemente, largas salas silenciosas, cuadros colgados en paredes inmaculadas y artefactos protegidos por vitrinas.

    Esta imagen, aunque clásica, está siendo rápidamente reemplazada. En la era del «hacer» sobre el «mirar», los museos están reinventándose, pasando de ser meros almacenes de arte e historia a convertirse en vibrantes centros de turismo cultural y experiencial.

    Este cambio no es casual; responde a la creciente demanda de los viajeros modernos que buscan inmersión, conexión y participación.

    El turismo cultural ya no se limita a visitar los grandes íconos. Los viajeros de hoy quieren sentir la historia, tocar la cultura y vivir el arte.

    Y los museos, conscientes de este cambio de paradigma, están en la primera línea de esta transformación.

    Lejos de la rigidez del pasado, están diseñando experiencias que van más allá de la contemplación pasiva. ¿Cómo lo logran? A través de la innovación y la creatividad.

    Una de las herramientas más poderosas es la tecnología. Las aplicaciones de realidad aumentada (RA) y realidad virtual (RV) están transportando a los visitantes a épocas pasadas, permitiéndoles caminar por las calles de la antigua Roma o ver a los dinosaurios en su hábitat natural.

    Las pantallas interactivas y las instalaciones multimedia no solo informan, sino que invitan a la interacción, haciendo del aprendizaje un juego.

    El Museo de la Felicidad en Copenhague, por ejemplo, utiliza la psicología y la interactividad para explorar el concepto de la felicidad, convirtiendo una visita en un viaje personal y reflexivo.

    Pero la tecnología es solo una parte de la ecuación. Los museos están rediseñando sus espacios y programas.

    Los talleres prácticos, donde los visitantes pueden aprender a pintar, esculpir o incluso a hacer cerámica, están ganando popularidad.

    Las visitas guiadas temáticas, que se centran en narrativas específicas o en aspectos menos conocidos de las colecciones, ofrecen una nueva perspectiva.

    El Museo del Prado en Madrid, por ejemplo, ha implementado visitas centradas en el rol de la mujer en sus obras, atrayendo a un público diferente y fomentando una discusión más profunda.

    Además, los museos están fortaleciendo sus lazos con la comunidad local, organizando eventos, conciertos, cenas y actividades nocturnas.

    Esto los convierte en puntos de encuentro social, no solo cultural. La Tate Modern de Londres, con sus eventos «Late at Tate», atrae a un público joven que busca una alternativa de ocio nocturno, fusionando la cultura con el entretenimiento.

    Este enfoque en el turismo experiencial no solo beneficia a los visitantes, sino que también garantiza la sostenibilidad y relevancia de los museos.

    Al generar nuevas fuentes de ingresos y atraer a un público más amplio y diverso, se aseguran su lugar como instituciones vitales en el siglo XXI.

    Ya no son solo guardianes del pasado, sino creadores de futuro, ofreciendo a los viajeros una experiencia auténtica y memorable que va mucho más allá de las vitrinas.

    La próxima vez que planifiques un viaje, no te limites a mirar; prepárate para vivir la historia, el arte y la cultura de una manera completamente nueva.

  • Reportaje especial acerca del festival de cine fincali 2025.

    Reportaje especial acerca del festival de cine fincali 2025.

    En un mundo donde la crisis climática y los modelos de desarrollo insostenibles son cada vez más evidentes, el arte emerge como un catalizador esencial para el cambio.

    El cine, con su capacidad de conmover, cuestionar e inspirar, se convierte en una herramienta poderosa para sembrar conciencia ambiental y movilizar voluntades hacia una transformación colectiva.

    Del 3 al 11 de septiembre, la ciudad de Cali se llena de orgullo al ser anfitriona de la 6ª edición del Festival Internacional de Cine Ambiental de Cali, FINCALI. Bajo el lema «Cosechando Historias»,

    este evento celebra la naturaleza y nos invita a reflexionar sobre nuestra profunda conexión con el entorno.

    El festival presenta una impresionante selección de 65 películas, distribuidas en tres competencias oficiales y cuatro secciones no competitivas. La programación aborda temas cruciales como el cambio climático, el consumo responsable, la defensa del agua y la biodiversidad, ofreciendo narrativas que exploran las tensiones entre la humanidad y la naturaleza.

    Entre los títulos más destacados se encuentra «Somos guardianes / We Are Guardians» (Brasil), la película inaugural que nos sumerge en la lucha por la Amazonía.

    También se proyectará «Flow» (Letonia), un documental animado ganador del Oscar que utiliza una fábula visual para reflexionar sobre la colaboración en tiempos de crisis ambiental. En el ámbito sociopolítico, se exhibirá «No Hay Otra Tierra / No Other Land» (Palestina-Noruega), un documental premiado que retrata la resistencia en la comunidad de Masafer Yatta.

    La programación nacional destaca con «Choiba: La danza de la ballena Yubarta» (Colombia), un filme que sigue la migración de la ballena jorobada desde las costas del Pacífico hasta la Antártida.

    El festival va más allá de las proyecciones. Su programación incluye 24 funciones, disponibles tanto presencialmente en 8 sedes de la ciudad como en plataformas digitales.

    Además, se ofrecen 9 actividades de formación y articulación, como talleres de narrativas climáticas, sesiones de EcoNetworking y una exposición artística colectiva.

    También se promueve una feria de consumo responsable y una jornada para la recuperación del río Pance.

    Este evento es posible gracias al apoyo de 30 organizaciones valiosas que comparten un compromiso con el ambiente y los derechos humanos.

    Entidades nacionales e internacionales, como el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes en Colombia y Movies That Matter en Países Bajos, han brindado su respaldo.

    A nivel local, el festival cuenta con la colaboración de la Alcaldía de Santiago de Cali, el Centro Cultural Colombo Americano y la CVC, entre otros.
    FINCALI es una iniciativa colaborativa que une a su equipo de trabajo, voluntarios, jurados e invitados para construir un espacio clave para el cine ambiental en América Latina.

    La red de aliados estratégicos, incluyendo medios de comunicación como RTVC y Señal Memoria, amplifican el mensaje del festival, asegurando que llegue a más personas y territorios.

    El festival nos recuerda que el cine es una poderosa semilla que, al sembrar historias, tiene la capacidad de transformar nuestra realidad. Es una celebración de la creatividad y un llamado a la acción colectiva para construir un futuro más sostenible.

  • Celebremos la Semana del Libro desde Abajo: Un Grito de Resistencia Literaria

    Celebremos la Semana del Libro desde Abajo: Un Grito de Resistencia Literaria

    En el vasto universo de la literatura, hay voces que a menudo quedan silenciadas, historias que no llegan a las grandes editoriales y escritores que luchan por encontrar un espacio en el panorama cultural dominante.

    La Semana del Libro desde Abajo es un faro de luz para todas esas voces. Más que una simple feria del libro, es un movimiento, un grito de resistencia, una celebración de la diversidad y la autogestión en el mundo literario.

    Cada año, en ciudades de todo el mundo, autores independientes, editoriales pequeñas, colectivos literarios y amantes de los libros se unen para crear un evento único.

    Aquí no verás los grandes lanzamientos de las multinacionales, ni a los autores de best sellers promocionando sus últimas obras.

    En cambio, encontrarás a poetas recitando sus versos con pasión, a novelistas presentando sus libros impresos de forma artesanal, y a editoriales que apuestan por la pluralidad de ideas y la experimentación literaria.

    La Semana del Libro desde Abajo es una invitación a explorar una literatura diferente, una que nace de la necesidad de expresarse, de contar historias que importan y de reflejar realidades que la cultura dominante ignora.

    Es una oportunidad para conectar directamente con los creadores, para escuchar sus historias y para apoyar un modelo de producción cultural más justo y sostenible.

    En sus stands y espacios, se respira un ambiente de camaradería y de amor por los libros. Aquí, la venta de libros es solo una parte de la experiencia. Hay talleres de escritura, mesas redondas sobre la situación de la edición independiente, presentaciones de libros con formatos y propuestas innovadoras, y lecturas poéticas que llenan el aire de magia y emoción.

    La esencia de este evento es la comunidad y el intercambio de ideas. Es una oportunidad para que los autores emergentes se inspiren en otros y para que los lectores descubran nuevos talentos y géneros.

    Además, la Semana del Libro desde Abajo tiene un fuerte componente político. Es una crítica al sistema editorial capitalista que prioriza las ganancias sobre la calidad literaria y que a menudo excluye a las voces minoritarias o disidentes.

    Al participar en esta semana, estamos apoyando la bibliodiversidad, estamos diciendo que la literatura no es solo un producto de consumo, sino un motor de cambio, un espacio de resistencia y un refugio para la creatividad.

    Así que, si eres un apasionado de los libros, un escritor en busca de su lugar, o simplemente alguien con curiosidad por descubrir nuevas formas de arte, te invitamos a unirte a la Semana del Libro desde Abajo.

    Apoya a las editoriales independientes, a los autores que se autopublican, a los fanzines y a todas las iniciativas que hacen posible que la literatura sea un espacio de libertad y de creación. Al hacerlo, estás contribuyendo a construir un mundo literario más justo, diverso y emocionante.

    ¿Cómo puedes participar en la Semana del Libro desde Abajo?

    * Busca eventos locales: Investiga si en tu ciudad o en alguna cercana se celebra este evento o similares. Muchos se organizan en centros culturales, librerías independientes o espacios autogestionados.

    * Compra libros: Apoya a los autores y editoriales independientes comprando sus libros. Cada compra es un voto de confianza y un impulso para que sigan creando.

    * Asiste a los talleres y presentaciones: Aprovecha la oportunidad para aprender, para escuchar a los creadores y para sumergirte en el ambiente único de esta celebración.

    * Corre la voz: Habla de la Semana del Libro desde Abajo con tus amigos, comparte en redes sociales y ayúdanos a visibilizar este movimiento tan necesario.

    ¡Anímate a explorar la literatura que nace de la raíz!

  • Sororidad en la gran pantalla! El Festival de Cine Francés de 2025 celebra el poder de la mirada femenina.

    Sororidad en la gran pantalla! El Festival de Cine Francés de 2025 celebra el poder de la mirada femenina.

    Del 24 de septiembre al 8 de octubre, Colombia se vestirá de cine con la llegada del 24º Festival de Cine Francés.

    Este año, el evento viaja por 18 ciudades del país, llevando consigo una poderosa consigna: Sororidad.

    Más que una simple palabra, es un llamado a la acción y un reconocimiento a la fuerza de la hermandad y la solidaridad entre mujeres.

    Con el lema «Libertad, Igualdad, Fraternidad… y Sororidad», el festival eleva la conversación y la lleva a un nivel más profundo.

    Desde 2023, ha trabajado por una programación paritaria, pero en esta edición va un paso más allá, dedicando un espacio completo a explorar el universo femenino a través de la cinematografía.

    Es un momento para celebrar la riqueza de las narrativas y las perspectivas de las mujeres, no solo como protagonistas o directoras, sino como la fuerza transformadora detrás de las historias.

    La esencia de esta edición se captura de manera magistral en el afiche oficial, una obra del artista Juan Esteban Duque del estudio mottif.

    Su inspiración viene de una escena de la película Houria (2022), de la directora franco-argelina Mounia Meddour.

    La imagen muestra, a través de una composición fragmentada, las múltiples capas de la hermandad femenina.

    La película cuenta la historia de Houria, una joven bailarina que encuentra en la danza y en la complicidad de otras mujeres un camino de reconstrucción después de una agresión que cambia su vida.

    Directoras, protagonistas e historia se entrelazan para encarnar el espíritu del festival: la sororidad como una fuerza que sana y une.

    Como explica el diseñador, la fragmentación vertical del afiche busca reflejar la complejidad y las múltiples dimensiones de la sororidad.

    Es un concepto amplio, y el abrazo de conjunto que se plasma en la imagen está lleno de la amplitud del alma y de la individualidad de cada una de las personas que se encuentran allí.

    Es una representación visual de cómo el apoyo entre mujeres se manifiesta de diversas maneras, desde las más sutiles hasta las más evidentes, creando un tejido de complicidad y resiliencia.

    Este año, el festival nos invita a explorar un abanico de estrenos, clásicos y obras contemporáneas que nos recordarán la importancia de la unión.

    Películas como Houria nos demuestran que la fuerza de lo colectivo es tan vital como la libertad, la igualdad y la fraternidad que son los pilares de la República Francesa.

    El 24º Festival de Cine Francés es posible gracias a la colaboración de la Embajada de Francia en Colombia, el Instituto Francés en Colombia y una gran red de aliados, incluyendo la red de Alianzas Francesas, Unifrance y patrocinadores como TV5 Monde, France 24 y Air France.

    Prepárate para un viaje cinematográfico que va más allá de la pantalla, que te hará reflexionar y te recordará el poder de las historias de mujeres, contadas por mujeres y para todos. No te pierdas esta oportunidad de celebrar el cine y la sororidad en 18 ciudades de Colombia.

  • Los Narradores de la Naturaleza Toman la Palabra en el Festival Fincali.  Investigación exclusiva mirá leé con IA.

    Los Narradores de la Naturaleza Toman la Palabra en el Festival Fincali. Investigación exclusiva mirá leé con IA.

    Cali, la capital del cine ambiental, anuncia a los finalistas de su 6ª edición, destacando la riqueza de historias que emergen del Pacífico y todo el país.
    CALI, Colombia — El escenario cultural de Cali se alista para un evento de trascendental importancia en la lucha por el medio ambiente.

    Del 3 al 11 de septiembre de 2025, la ciudad será anfitriona de la 6ª edición del Festival Finciali, un certamen audiovisual que, bajo el lema «#CosechandoHistorias», busca utilizar el poder del cine para reflexionar sobre la crisis climática y la profunda conexión entre la humanidad y los ecosistemas.

    El festival ha dado un paso crucial al revelar los nombres de los cortometrajes finalistas y el prestigioso panel de jurados que evaluarán las obras.
    La convocatoria de este año ha demostrado el creciente interés en la narrativa ambiental. La Competencia Pacífico Ambiental, dedicada exclusivamente a cortometrajes de la región, recibió 18 trabajos.

    De este grupo, solo cuatro han sido seleccionados por su capacidad para contar historias que van desde la protección de la fauna hasta la preservación de mitos y territorios.

    Los finalistas son: «Mingoya: Tierra de ornitólogos», «La Gorgona está en riesgo», «Lara y los portales del jaguar», y «Entre la montaña».

    Cada uno de estos títulos representa un microcosmos de los desafíos y la belleza del ecosistema del Pacífico colombiano.
    A nivel nacional, la respuesta fue aún mayor.

    La Competencia de Cortometraje Ambiental Nacional atrajo 65 postulaciones, de las cuales ocho lograron un lugar en la selección oficial.

    La lista finalista es un testimonio de la diversidad de temas que preocupan a los cineastas colombianos: desde retratos personales como «Don Pacho», «Ritual: Tras las Huellas Ancestrales del Volcán Galera» y «Ácharo, la historia de los Rosado», hasta alertas sobre la conservación territorial en «Zona Intangible», la memoria en «Azul el cuatro de noviembre», y la defensa contra la minería en «Esto es una montaña no una mina». Completan la selección los filmes «Chindara» y «Re-existencial (Cap.1)», que exploran otras facetas del vínculo entre las personas y la naturaleza.

    Para garantizar la rigurosidad y la calidad de la selección, el festival ha convocado a un jurado de alto calibre.

    Las obras serán evaluadas por un panel multidisciplinario que incluye a profesionales con una sólida trayectoria en el sector.

    Entre ellos se encuentran Juliana Acevedo, gestora cultural y productora audiovisual; John James Itriago García, comunicador, guionista y docente de la Universidad del Valle; y Laura Valencia, gestora cultural y pedagoga.

    Además, la destacada activista Yurshell Rodriguez, líder en la lucha por la justicia climática, también forma parte del jurado, aportando una perspectiva fundamental desde el activismo territorial.

    Este festival no solo es una vitrina para el talento audiovisual, sino que se consolida como una plataforma vital para la conversación pública sobre el medio ambiente.

    Los títulos seleccionados, que abordan desde la protección de la fauna y los ecosistemas hasta las luchas sociales por la tierra, demuestran que el cine es una herramienta poderosa para educar y movilizar conciencias en un momento crucial para el planeta.

    El Fincali se perfila, una vez más, como un faro de creatividad y compromiso en el calendario cultural de Cali.

    El Festival Fincali, evento cinematográfico con un fuerte compromiso ambiental, ha revelado la lista completa de su programación para la 6ª edición, confirmando su alcance internacional y la profundidad de su agenda temática.

    Más allá de sus competencias nacionales, el certamen, que se celebrará del 3 al 11 de septiembre de 2025 en Cali, ha anunciado los finalistas de su categoría latinoamericana, así como las extensas selecciones de proyecciones no competitivas y una ventana dedicada a los derechos humanos.

    La Competencia Pantalla Verde Latinoamérica ha logrado un gran impacto, recibiendo 98 postulaciones. De estas, ocho cortometrajes de diversos países han sido seleccionados como finalistas, demostrando la riqueza narrativa del continente en temas de conservación.

    Los trabajos elegidos son: «Memorias de Jardín/Memories of a Garden» (Chile/Francia), «El Trae y la Península» (México), «Iyamanepe Chaantyorinti» (Perú/España), «Paramos II: El Origen» (Colombia), «Una canción para mi tierra» (Argentina/Colombia/Alemania), «La Toma» (Colombia), y «Abrazando la Patagonia» (Argentina).

    Para evaluar estas obras, el festival ha convocado a un jurado de vasta experiencia. El panel está compuesto por la socióloga y pedagoga María Camila Ardila Peña; el antropólogo y gestor cultural Juan José Correa; y el diseñador y profesor Mariano Pozzi, quienes aportarán su perspectiva sobre las complejas intersecciones entre los derechos humanos y el arte audiovisual.
    El Finciali también ha confirmado una sólida programación fuera de competencia que subraya su visión global.

    La Selección Nacional No Competitiva presenta 13 producciones colombianas que exploran temas como la protección de las fuentes de agua, las comunidades indígenas y la biodiversidad.

    A su vez, la Selección Internacional No Competitiva recibió un total de 1041 títulos postulados, de los cuales se seleccionaron 22 producciones de países tan diversos como Brasil, Letonia, España, Italia, Taiwán, México y Panamá, evidenciando el interés mundial en la temática del festival.

    En un gesto de compromiso con las realidades sociopolíticas, el certamen ha creado la «Ventana por los Derechos Humanos». Esta sección especial incluye cuatro películas que exploran las tensiones entre la humanidad y la naturaleza.

    Destacan «No Hay Otra Tierra / No Other Land», una coproducción de Palestina y Noruega que narra la resistencia a la ocupación en Masafer Yatta, y «Una Tumba a Cielo Abierto» de Colombia, que abordan diálogos cruciales sobre el conflicto y el territorio.

    Entre los títulos más destacados de toda la programación, resalta la película brasileña «We are guardians», que sumerge al espectador en la lucha de las comunidades indígenas contra las invasiones ilegales en sus tierras.

    También se proyectará «Flow» de Letonia, un documental que, con su premiada dirección, invita a una reflexión visual sobre la conexión entre la naturaleza y las emociones humanas. Por su parte, la cinta colombiana «Chiribiquete: Un viaje a la memoria ancestral de América» se presenta como una oportunidad para explorar la riqueza cultural y científica del continente.

    Con una parrilla de programación que incluye competencias internacionales, proyecciones especiales y un enfoque sin precedentes en la relación entre el medio ambiente y los derechos humanos, el Festival Fincali se consolida como una de las citas culturales más importantes de la región, convirtiendo a Cali en un epicentro de reflexión y acción a través del cine.

    El Festival Internacional de Cine Ambiental de Cali (Finciali) ha consolidado su propuesta de ser un evento integral, con una programación que no solo abarca películas de gran calidad, sino que también se expande por toda la ciudad a través de actividades gratuitas, talleres y encuentros comunitarios.

    La 6ª edición, que se realizará del 3 al 11 de septiembre de 2025 bajo el lema «#CosechandoHistorias», busca llevar el debate ambiental y la acción climática a públicos de todas las edades y en múltiples espacios.

    El festival ha anunciado las sedes oficiales, una red de ocho puntos que demuestran su carácter descentralizado y su compromiso con la accesibilidad.

    Las proyecciones y actividades se realizarán en espacios culturales y académicos como el Centro Cultural Casa de Mono, el Centro Cultural de Cali, la Cinemateca La Tertulia, el Centro Cultural Colombo Americano, la Universidad Santiago de Cali (USACA) y la Universidad del Valle.

    Además de estos recintos tradicionales, el Fincali extenderá su alcance a espacios comunitarios. La Feria del Consumo Responsable en el barrio San Antonio y la iniciativa «Ecocine al Barrio», que llevará funciones a las comunas 3, 4, 10, 18 y 20, son prueba del esfuerzo por acercar la cultura y la reflexión ambiental a toda la población.

    La mayoría de las actividades serán de «entrada libre», lo que subraya la vocación popular del evento, con la única excepción de la Cinemateca La Tertulia, que requerirá una contribución por taquilla después de la inauguración.

    Más allá de las 65 películas de 23 países que componen la programación, el festival ha diseñado una serie de 10 actividades complementarias que buscan generar un impacto directo.

    Se realizarán talleres, ferias, exposiciones y paneles de discusión con realizadores, brindando un espacio de formación y articulación con el pulso de la acción global por el clima.

    En un gesto que va más allá de lo simbólico, también se llevarán a cabo jornadas prácticas de siembra y limpieza de ríos, invitando a la ciudadanía a participar activamente en la conservación de los territorios.

    La imagen oficial del festival, creada por la diseñadora Heidi Laura Bravo, refleja esta visión holística.

    El cartel muestra una gran planta como símbolo de vida y comunidad, con personas de diversas edades que filman, siembran y narran, evocando la diversidad de voces que el festival busca amplificar.

    Este diseño no solo es una obra de arte, sino una declaración de principios sobre la creatividad como herramienta para el cambio colectivo.

    Al sumar la amplia programación cinematográfica, con sus competencias nacionales e internacionales, y su robusta agenda de actividades educativas y comunitarias, el Festival Fincali se posiciona como un evento cultural de primer orden.

    No se limita a proyectar películas, sino que actúa como una plataforma de encuentro, un espacio para «cosechar historias» que inspiren la reflexión y promuevan la acción directa por el futuro del planeta.

    confirmando una programación exhaustiva que no solo incluye proyecciones y actividades comunitarias, sino también una agenda académica y de formación de primer nivel. Con el respaldo de una extensa red de aliados y una variedad de talleres especializados, el evento se posiciona como una plataforma integral para el cine y la acción climática.

    Además de las actividades comunitarias ya anunciadas, como la jornada de limpieza del río y la feria del consumo responsable, el festival ha programado una serie de talleres y masterclasses con expertos nacionales e internacionales.

    Entre estos, destaca el «Taller de Narrativas Climáticas», una sesión virtual de tres días dictada por el profesor español Sergio Cobo, que busca fortalecer el uso del cine como herramienta para el activismo climático.

    La programación de formación continúa con el «Taller de Introducción al Mapping», una experiencia presencial de tres días dirigida a artistas y realizadores interesados en explorar las fronteras creativas del arte audiovisual.

    La inscripción para estas actividades estará abierta hasta agotar el aforo, invitando a la comunidad a participar activamente en la construcción de saberes y la creación de redes.

    Con un total de 65 películas de 23 países, un robusto sistema de sedes descentralizadas por toda la ciudad y una variada oferta de talleres y encuentros, el Finciali se consolida como un festival que va más allá de la simple exhibición. Para la gestión de prensa, el festival ha designado a Carmen Elisa Murillo como su Líder de Comunicaciones.

    El contacto para medios interesados en cubrir el evento es el teléfono +57 318 7004783 y el correo electrónico fincaliprensa@gmail.com. De esta manera, el Festival Fincali cierra su presentación con una propuesta que se revela como una apuesta colectiva por la cultura, el medio ambiente y los derechos humanos, invitando a la ciudadanía a unirse a un evento que, más que una muestra, es un llamado a la acción.

  • Cumbre de los Países Amazónicos: Colombia impulsa el conocimiento sobre los “Ríos Voladores” en la Cumbre Amazónica y fortalece el Diálogo Regional.

    Cumbre de los Países Amazónicos: Colombia impulsa el conocimiento sobre los “Ríos Voladores” en la Cumbre Amazónica y fortalece el Diálogo Regional.

    En el marco de la Cumbre de los Países Amazónicos, Colombia reafirmó su compromiso con la protección de la Amazonía liderando una serie de encuentros y actividades estratégicas que posicionan la ciencia, el diálogo regional y la voz de la sociedad civil como ejes fundamentales para la sostenibilidad de la región.

    el panel “Los Ríos Voladores: El secreto mejor guardado de la Amazonía”, desarrollado en la Hemeroteca de la Universidad Nacional, en alianza con la Secretaría General de la Organización del Tratado de Cooperación Amazónica (OTCA).

    Este espacio tuvo como objetivo fortalecer el conocimiento científico sobre los flujos de vapor de agua que nacen en la Amazonía y que juegan un papel crucial en la regulación climática de Sudamérica.

    Javier Pava Sánchez, director de Soberanía Territorial de la Cancillería y quien instaló el evento, subrayó que “tenemos que tomar acciones concretas que nos permitan, desde las distintas cancillerías, generar recomendaciones para la declaración de Bogotá de la Cumbre de Países Amazónicos”.

    El evento contó con expertos del IDEAM, SINCHI, Parques Nacionales, el Servicio Geológico Colombiano y diversas sedes de la Universidad Nacional, quienes coincidieron en la necesidad de integrar la ciencia en la toma de decisiones políticas y ambientales.

    Diálogo Amazónico: la voz de la sociedad civil

    Simultáneamente, el evento “Amazonía en Movimiento: Agenda Viva de la Sociedad Civil”, convocó a representantes de más de 20 organizaciones sociales, pueblos indígenas, parlamentarios y autoridades locales en el Centro de Memoria de Bogotá.

    Organizado por FOSPA, Asomujer y Trabajo y Latindad, este espacio se consolidó como un espacio alrededor de la Amazonía en el que la sociedad civil conversó con los tomadores de decisiones sobre temas clave para la región.

    Virgelina Chará, representante de Asomujer y Trabajo y quien fuera postulada al premio Nobel de la Paz en Colombia en el 2005, inauguró la sesión de arropamiento del evento con un llamado de unidad alrededor de la región: “Todo lo que sucede en la Amazonía nos duele a todos”.

    Durante las mesas y los paneles de dialogo, parlamentarios de Brasil, Surinam, Ecuador y Bolivia, así como representantes de la OTCA de la Secretaría General de la Presidencia de Brasilia, reflexionaron sobre los desafíos sociales, ambientales y políticos de la Amazonía.

    Carola Mejía, de la red Latindad, insistió en la necesidad de establecer un espacio de coordinación entre los presidentes de los países amazónicos rumbo a la COP 30, “para que se establezca una agenda común regional que refleje los intereses y demandas de una región que está en riesgo”, mientras que Pedro Ahijara, diputado federal de Brasil, enfatizó la urgencia de cooperar para frenar incendios forestales y fortalecer el desarrollo sostenible en toda la región amazónica.

    Al final de la jornada, el director de Soberanía Territorial de la Cancillería, Javier pava Sánchez énfatizo la importancia de este evento teniendo en cuenta el cambio climático y sus efectos en una ciudad como Bogotá.

    “La situación de la Amazonía hoy está llegando a un punto de no retorno y por lo tanto también todo el cambio climático va a llevar a unos efectos cada vez más complejos, que se evidenciaron en Bogotá, después de un racionamiento de más de 18 meses, un tema que hoy puede volverse a repetir una y otra vez”

    Durante la  Jornada de la Quinta Cumbre de los Países Amazónicos, se realizarán mesas de diálogo y la reunión del Consejo de Cooperación Amazónica (CCA), en la Hemeroteca Nacional Universitaria entre las 9 A.M. y las 5 P.M.

  • ¡Llamando a todos los cinéfilos! ¿Tienes una historia que contar?

    ¡Llamando a todos los cinéfilos! ¿Tienes una historia que contar?

    ¿Te fascina el mundo del cine? ¿Devoras películas de todos los géneros, desde los clásicos de la Época de Oro hasta los estrenos más recientes? ¿Tienes un ojo crítico para analizar guiones, actuaciones, dirección y fotografía?

    Si tu respuesta es sí, ¡tenemos una emocionante noticia para ti! En Claqueta, nuestra pasión es el cine, y estamos buscando a mentes creativas y apasionadas que compartan nuestro amor por el séptimo arte.

    Si te has imaginado escribiendo reseñas, profundos análisis, o entrevistas con talentos emergentes, esta es tu oportunidad.

    Lanzamos una convocatoria para la creación de contenido y queremos que seas parte de nuestra comunidad.

    ¿Quiénes somos y qué buscamos?

    Claqueta es más que una revista; es una plataforma para la conversación, el debate y la celebración del cine en todas sus formas.

    Nuestro objetivo es ofrecer a los lectores una perspectiva fresca y perspicaz, explorando tanto las películas que marcan una época como aquellas joyas ocultas que merecen ser descubiertas.

    Estamos buscando colaboradores con una voz única y original, que puedan escribir sobre una amplia gama de temas:

    * Reseñas de películas: Escribe análisis detallados y bien fundamentados de estrenos actuales o clásicos que consideres relevantes.

    * Artículos de opinión y crítica: Ofrece tu punto de vista sobre tendencias en el cine, debates de la industria, o la influencia de un director o actor en particular.

    * Análisis temáticos: Explora temas recurrentes en el cine, como la representación de género, la evolución de un género (por ejemplo, el terror o la ciencia ficción), o el uso del color en la cinematografía.

    * Entrevistas y perfiles: ¿Conoces a un cineasta, actor o guionista local con una historia interesante? ¡Cuéntanosla!

    * Listas y rankings: Elabora listas creativas y bien argumentadas, como «las 10 mejores películas de la década» o «los directores a seguir».

    Requisitos para participar.  

    No necesitas ser un escritor profesional para unirte a nosotros. Lo que realmente nos importa es tu pasión, tu capacidad para estructurar una idea de manera clara y, por supuesto, tu conocimiento sobre cine.

    Para participar, solo debes cumplir con lo siguiente:

    * Envía una propuesta de artículo o un borrador: Queremos ver tu estilo y tu enfoque. Puede ser una reseña, un ensayo corto, o un simple borrador con la idea principal y la estructura del texto. El tema es libre, siempre y cuando esté relacionado con el cine.

    * Muestra tu pasión: La calidad del contenido es lo más importante. Buscamos textos que sean originales, bien investigados y que inviten a la reflexión.

    * Compromiso: Si tu propuesta es seleccionada, nos gustaría contar contigo para futuros proyectos. Buscamos colaboradores que quieran crecer con nosotros y formar parte de nuestra familia cinéfila.

    ¿Por qué colaborar con Claqueta?

    Esta es una oportunidad para que tu voz sea escuchada. Colaborar con nosotros te permitirá:

    * Publicar tus escritos: Tu nombre aparecerá en nuestra plataforma, dándote visibilidad y experiencia.

    * Unirte a una comunidad: Conéctate con otros amantes del cine, comparte ideas y participa en un diálogo constante sobre el séptimo arte.

    * Desarrollar tus habilidades: Recibirás retroalimentación constructiva para mejorar tu escritura y análisis.

    Si estás listo para dar el siguiente paso, envía tu propuesta a [correo electrónico de contacto] con el asunto «Convocatoria Claqueta» antes de agosto 20 de 2025 Incluye una breve presentación sobre ti y tus intereses cinematográficos.

    ¡Estamos ansiosos por leer tus historias y descubrir los futuros talentos de la crítica cinematográfica! Saca tu claqueta y grita «¡Acción!». El escenario es todo tuyo.

  • ¡Descubre el poder transformador de Artes para la Paz!

    ¡Descubre el poder transformador de Artes para la Paz!

    En un mundo lleno de desafíos, el arte se alza como una herramienta poderosa para construir puentes, sanar heridas y fomentar la convivencia pacífica.

    Artes para la Paz es un movimiento global que utiliza la creatividad y la expresión artística como catalizador para el cambio social, la reconciliación y la construcción de comunidades más fuertes.

    ¿Qué es Artes para la Paz?

    Más que una simple actividad recreativa, Artes para la Paz es una metodología que integra diversas disciplinas artísticas, como la música, el teatro, la danza, la pintura y la escritura, en programas de desarrollo social.

    Su objetivo principal es crear espacios seguros y participativos donde las personas puedan explorar sus emociones, dialogar sobre sus experiencias y encontrar soluciones creativas a los conflictos. A través de este proceso, se busca:

    * Fomentar la empatía y la comprensión: Al ponerse en el lugar de otros a través de la narración de historias o la interpretación de personajes, los participantes desarrollan una mayor capacidad para entender diferentes perspectivas y superar prejuicios.

    * Promover la resiliencia y la sanación: El arte ofrece un canal para procesar traumas y expresar sentimientos difíciles, permitiendo a las personas encontrar consuelo y fortaleza en su proceso de recuperación.

    * Impulsar la participación ciudadana: Mediante proyectos artísticos colaborativos, las comunidades se unen para abordar problemas locales, fortaleciendo el sentido de pertenencia y la capacidad de acción colectiva.

    * Cultivar la creatividad y la imaginación: El arte inspira nuevas formas de pensar y de resolver problemas, animando a las personas a imaginar un futuro más justo y pacífico.

    El arte como constructor de paz.  

    La historia nos muestra innumerables ejemplos de cómo el arte ha sido un factor crucial en la construcción de la paz.

    Desde canciones de protesta que impulsaron movimientos de derechos civiles hasta murales comunitarios que unieron a vecindarios divididos, el arte ha demostrado su capacidad para movilizar, inspirar y transformar.

    En Colombia, por ejemplo, el teatro, la música y la fotografía han sido utilizados para visibilizar las historias de las víctimas del conflicto armado y para promover procesos de reconciliación.

    El impacto de Artes para la Paz es tangible y se manifiesta en la reducción de la violencia, el aumento de la confianza entre vecinos y la revitalización cultural de los espacios públicos.

    Al invertir en la creatividad de las personas, estamos invirtiendo en la capacidad de la humanidad para construir un futuro más pacífico y armonioso.

    ¿Cómo puedes unirte al movimiento?

    No necesitas ser un artista profesional para participar. Simplemente necesitas la voluntad de abrir tu mente y tu corazón.

    Puedes unirte a talleres locales, apoyar a organizaciones que trabajan en este campo o incluso iniciar tus propios proyectos comunitarios. Cada pincelada, cada nota musical y cada palabra escrita con intención de construir paz, cuenta.

    También únete al directorio para que puedas ser parte de artes para la paz aquí.  https://bit.ly/directorioformadores2025

    Te invitamos a explorar las infinitas posibilidades que el arte ofrece para sanar, conectar y transformar. ¡Descubre el artista que llevas dentro y sé parte del cambio que quieres ver en el mundo!

  • Segundo Conversatorio de Periodismo Descolonial en defensa de Pachamamay abordará los desafíos de la cobertura sobre defensoras de la naturaleza.

    Comunicado de Prensa

    El próximo viernes 25 de julio a las 19 horas (Argentina) y 16 horas (Centroamérica) se llevará a cabo de manera gratuita y virtual el segundo conversatorio del ciclo “Defensoras de la naturaleza y cobertura periodística”, que contará con la participación de la periodista y escritora argentina Stella Calloni, el abogado hondureño Víctor Fernández,

    Director del Bufete de Abogados Dignidad, y la periodista chilena Lucía Sepúlveda Ruiz, miembro de la organización “Espacio Día a Día por Julia Chuñil”, además miembra del Movimiento por el Agua y Territorios MAT. La actividad es organizada por el espacio Abya Yala Soberana, en colaboración con Mink’a Comunicación y Amapola Periodismo.

    Los conversatorios pueden seguirse de manera online los cuartos viernes de cada mes por el canal de Abya Yala Soberana, Mink´a Comunicación y Prensa Sin Censura de Puerto Rico. También para poder participar del Conversatorio es muy importante que te puedas inscribir:

    https://forms.gle/PiJUn8vkoSqVXTyT8: Segundo Conversatorio de Periodismo Descolonial en defensa de Pachamamay abordará los desafíos de la cobertura sobre defensoras de la naturaleza

    La destacada periodista e investigadora internacional Stella Calloni compartirá su mirada crítica sobre el rol de los medios en el contexto de criminalización y persecución de quienes defienden los territorios y la naturaleza. Con una vasta trayectoria en el periodismo de investigación en América Latina y el mundo, Calloni profundizará en cómo la guerra mediática actual se vincula con los mecanismos represivos históricos, trazando un racconto entre la Operación Cóndor y las nuevas formas de violencia comunicacional.

    En su intervención durante el Taller de Periodismo Descolonial 2024, Calloni había advertido:

    “Estamos viviendo un momento muy especial, muy complejo, muy difícil, muy peligroso, donde lo único que no se puede hacer es hacer silencio, porque seríamos cómplices de las cosas más terribles que está viviendo el mundo en estos momentos”.

    Además, enfatizó el control mediático y la manipulación de la información global:

    “Los problemas más grandes que tenemos es el tema de la comunicación, de la apropiación que se han hecho de los medios de comunicación masivos, porque la información hoy es un arma de guerra, es el primer disparo del misil.

    Casi el 98% de la información que transcurre por el mundo es una información falsa, manipulada y cuando hacen silencio también”.

    https://youtu.be/L6B476vOUyM?si=CugZuD8UAzcAAWoN

    Junto a ella participará Víctor Fernández, abogado defensor de derechos humanos en Honduras, reconocido por su trabajo en defensa del pueblo lenca y de la líder ambientalista Berta Cáceres, de cuya familia es abogado.

    Fernández aportará su experiencia sobre los procesos de criminalización de luchas territoriales en Centroamérica y los desafíos de comunicar desde la defensa legal de los pueblos.

    Por su parte, la periodista chilena Lucía Sepúlveda Ruiz, referente de los procesos territoriales en Chile y defensora activa de la soberanía alimentaria y los derechos campesinos, expondrá sobre las resistencias desde el periodismo independiente frente al modelo extractivo, así como las amenazas a la libertad de expresión y la vida de quienes informan desde los territorios nos contara como son los procesos en Honduras donde no existe una democracia real que deje a todos los actores participar en las elecciones, ya que en las últimas semana su candidatura independiente y de otras 25 personas no fueron aceptadas por el CNE.

    Este segundo conversatorio forma parte del Ciclo de Conversatorios desde el Periodismo Descolonial en Defensa de Pachamama, un espacio que busca profundizar en el análisis de las narrativas dominantes y cómo la colonialidad del poder sigue operando en la producción de sentido desde los medios.

    La iniciativa busca articular voces de periodistas, defensores territoriales, abogados y comunicadores que trabajan desde y para los territorios del Sur Global, visibilizando resistencias frente al extractivismo, el racismo estructural y la concentración mediática.

    Los conversatorios están dirigidos principalmente a periodistas o comunicadores, voceros de organizaciones sociales, activistas y miembros de la sociedad civil interesados en la deconstrucción de las narrativas impuestas por el periodismo hegemónico del norte global. En este link te dejamos el primer conversatorio del 2025.

    https://www.youtube.com/live/iuhyvDLQPbY?si=uGkv8tn7nz_vrGWp

    Esta propuesta da continuidad al proceso formativo denominado “Taller de Periodismo Descolonial”, llevado a cabo entre septiembre y diciembre de 2024 a través del canal YouTube de Abya Yala Soberana, y que inició este nuevo ciclo el pasado 27 de junio.

    En aquella primera jornada se reflexionó sobre “¿Qué significa pensar un periodismo decolonial y comunitario desde los territorios en la actualidad?”,

    con la participación de comunicadores integrantes de la red Abya Yala Soberana: María Uceda de Radio Dignidad del Movimiento Amplio de Honduras; Ángel Flores del Movimiento Indígena para la Integración de las Luchas de los Pueblos Ancestrales de El Salvador; Ronaldo Ortiz, Subcoordinador Nacional de FRENADESO, Panamá; y Sebastián López Rojas de la Universidad Autónoma Indígena Intercultural UAIIN–Consejo Regional Indígena del Cauca, Colombia.

    Inscripción al conversatorio:

    https://forms.gle/PiJUn8vkoSqVXTyT8

  • Cómo trabajar con la cadena de hostales El Viajero Hostels. 

    La cadena de hostales «El Viajero Hostels» es una de las más reconocidas en Latinoamérica, conocida por su ambiente acogedor, sus instalaciones cómodas y su enfoque en crear experiencias memorables para viajeros de todo el mundo.

    Si estás interesado en trabajar con esta cadena, ya sea como colaborador, creador de contenido o profesional del sector turístico, aquí te dejamos una guía completa para lograrlo.

    1. Conoce la esencia de «El Viajero Hostels»

    Antes de acercarte a la cadena, es fundamental entender su filosofía y lo que la hace única. El Viajero Hostels se destaca por su enfoque en la comunidad, ofreciendo espacios donde los viajeros pueden conectarse, compartir experiencias y disfrutar de actividades culturales y sociales.

    Investiga sobre sus valores, su historia y los servicios que ofrecen en cada una de sus ubicaciones. Esto te ayudará a alinear tus propuestas con la identidad de la marca.

    2. Explora oportunidades laborales

    Si tu interés es trabajar directamente con la cadena, comienza por revisar sus ofertas de empleo. «El Viajero Hostels» suele buscar personal para roles como recepcionistas, coordinadores de eventos, personal de limpieza, chefs y gerentes de hostales. (En este caso son tres y estaremos dejando el link de su página por acá.

    https://www.viajerohostels.com/es/ofertas-de-trabajo/

    Visita su sitio web oficial y sus redes sociales para estar al tanto de las vacantes disponibles. Además, prepara un currículum que destaque tu experiencia en el sector turístico y tu pasión por los viajes.

    3. Conviértete en creador de contenido

    Si tienes habilidades en fotografía, video, redacción o redes sociales, puedes colaborar con «El Viajero Hostels» como creador de contenido. Incluso dejamos aquí el link para que puedas ser creador de contenido del viajero hostels.

    https://www.viajerohostels.com/es/comunidad-viajero/

    Muchas cadenas de hostales buscan influencers y creadores que puedan promocionar sus instalaciones y servicios de manera auténtica. Aquí tienes algunos pasos para empezar:

    • Construye tu portafolio: Visita algunos de sus hostales y crea contenido de calidad, como reseñas, tours virtuales o historias de viajeros.
    • Acércate a la marca: Una vez que tengas un portafolio sólido, contacta a «El Viajero Hostels» a través de sus redes sociales o correo electrónico. Propón ideas creativas para colaboraciones, como estadías patrocinadas a cambio de contenido promocional.
    • Mantén la autenticidad: Asegúrate de que tu contenido refleje tu experiencia real y sea útil para otros viajeros.

    4. Ofrece servicios profesionales

    Si eres un profesional en áreas como marketing, diseño gráfico, gestión de eventos o turismo, puedes ofrecer tus servicios a la cadena. Por ejemplo:

    • Marketing digital: Ayuda a la cadena a mejorar su presencia en redes sociales, crear campañas publicitarias o gestionar su comunidad en línea.
    • Diseño gráfico: Propón ideas para renovar su identidad visual, diseñar folletos o crear contenido gráfico para redes sociales.
    • Gestión de eventos: Organiza actividades y eventos en los hostales, como noches de intercambio cultural, talleres o fiestas temáticas.

    Colabora como proveedor

    Si tienes un negocio relacionado con el sector turístico, como una agencia de viajes, una empresa de transporte o un servicio de catering, puedes establecer una alianza con «El Viajero Hostels». Por ejemplo:

    • Agencias de viajes: Ofrece paquetes turísticos que incluyan estadías en sus hostales.
    • Transporte: Proporciona servicios de traslado para los huéspedes de la cadena.
    • Catering: Colabora en la provisión de alimentos y bebidas para eventos o servicios adicionales en los hostales.

    6. Participa en sus eventos y actividades

    «El Viajero Hostels» suele organizar eventos y actividades para sus huéspedes, como tours, clases de cocina, noches de música en vivo y más.

    Participar en estos eventos no solo te permitirá conocer mejor la cadena, sino también conectar con su equipo y otros profesionales del sector.

    Además, puedes ofrecerte como voluntario o colaborador en la organización de estas actividades.

    7. Sé proactivo y creativo

    La clave para trabajar con una cadena como «El Viajero Hostels» es demostrar iniciativa y creatividad. Investica sobre las tendencias actuales en el sector turístico y propón ideas innovadoras que puedan beneficiar a la cadena. Por ejemplo:

    • Turismo sostenible: Sugiere iniciativas ecológicas, como la reducción de plásticos o la promoción de actividades responsables.
    • Experiencias locales: Propón colaboraciones con emprendedores locales para ofrecer experiencias auténticas a los huéspedes.
    • Tecnología: Si tienes conocimientos en tecnología, puedes sugerir mejoras en su sistema de reservas o en la experiencia del usuario en su sitio web.

    Mantén una actitud profesional

    Ya sea que estés buscando un empleo, una colaboración o una alianza comercial, es importante mantener una actitud profesional en todo momento.

    Sé puntual en tus comunicaciones, cumple con los plazos acordados y demuestra tu compromiso con la calidad y la excelencia en tu trabajo.

    9. Networking y conexiones

    El sector turístico es muy dinámico y las conexiones personales pueden abrir muchas puertas.

    Asiste a ferias de turismo, eventos de la industria y conferencias relacionadas con el sector. Conéctate con otros profesionales y comparte tus intereses en trabajar con «El Viajero Hostels». Nunca sabes cuándo surgirá una oportunidad.

    10. Disfruta del proceso

    Trabajar con una cadena de hostales como «El Viajero Hostels» no solo es una oportunidad profesional, sino también una experiencia enriquecedora. Disfruta del proceso, aprende de cada interacción y aprovecha la oportunidad de conocer gente de todo el mundo.

    En resumen, trabajar con «El Viajero Hostels» puede ser una experiencia gratificante si te preparas adecuadamente, demuestras iniciativa y te mantienes alineado con los valores de la cadena.

    Ya sea como empleado, creador de contenido o colaborador externo, tu pasión por los viajes y el turismo puede ser tu mejor aliada para construir una relación exitosa con esta reconocida cadena de hostales. ¡El mundo de «El Viajero Hostels» te espera! ✈️